Onassis ONX

Tη σεζόν 2024–2025, το Onassis ONX γιορτάζει τα πέντε χρόνια παρουσίας του, με ένα δυναμικό πρόγραμμα που παρουσιάζει μια σειρά δράσεων και πρωτοβουλιών σε διαφορετικά σημεία του πλανήτη. Αυτές περιλαμβάνουν, μεταξύ άλλων, την έκθεση με τίτλο Group Hug στο WSA της Νέας Υόρκης (Σεπτέμβριος – Οκτώβριος 2024), τα Onassis AiR Open Days στην Αθήνα (Νοέμβριος 2024 – Ιούνιος 2025), το Tulpamancer & The Golden Key στο PHI Centre του Μόντρεαλ (Οκτώβριος - Δεκέμβριος 2024) και το TECHNE στο Brooklyn Academy of Music (ΒΑΜ, Νέα Υόρκη, Ιανουάριος 2025).

Ανάμεσα στις νέες πρωτοβουλίες ξεχωρίζουν το πρόγραμμα Collider Residency σε συνεργασία με το Lincoln Center for the Performing Arts (Νέα Υόρκη, Οκτώβριος – Απρίλιος), το Automation Symposium στο Διεθνές Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ του Άμστερνταμ (Νοέμβριος 2024), η Υποτροφία Onassis ONX MIT Open Documentary Lab (Βοστόνη, Σεπτέμβριος 2024 – Μάιος 2025) και, στην Αθήνα, οι επόμενες εκδόσεις των Circular Cultures Design School και Creative Industries Summer School.

Μια εξωστρεφής πλατφόρμα για την ανάπτυξη της τέχνης νέων μέσων

Με ενεργή δραστηριότητα στο διεθνές τοπίο της τέχνης των νέων μέσων, το Onassis ONX έχει συνάψει σταθερές θεσμικές συμπράξεις, συνεργάζεται με ηγετικές φυσιογνωμίες του κλάδου και συμμετέχει σε παγκόσμια δίκτυα παραγωγής και διανομής. Το Onassis ONX συνεργάζεται με οργανισμούς όπως οι NEW INC, Rhizome, Pioneer Works, NYU Tandon School of Engineering και Games 4 Change στη Νέα Υόρκη, καθώς και οι IDFA, CPH:DOX, DiMoDA και PHI Centre διεθνώς.

Διεύρυνση του μέλλοντος

Το Onassis ONX, αρχικά γνωστό ως ONX Studio, ξεκίνησε ως καλλιτεχνικός επιταχυντής, υβριδικός χώρος παραγωγής και έκθεσης έργων στο κέντρο του Μανχάταν, που ιδρύθηκε το 2020 μετά από κοινού πρωτοβουλία του Ιδρύματος Ωνάση και του οργανισμού NEW INC του New Museum. Πλέον, έχει εξελιχθεί σε ένα ολοκληρωμένο παγκόσμιο πρόγραμμα υποστηρίζοντας δημιουργούς σε όλα τα στάδια της εργασίας τους, από την ανάπτυξη έως τη διανομή, ξεχωρίζοντας στο διεθνές καλλιτεχνικό οικοσύστημα. Με αφετηρία τις φυσικές έδρες του στην Αθήνα (καλλιτεχνική θερμοκοιτίδα) και στη Νέα Υόρκη (καλλιτεχνικός επιταχυντής), το Onassis ONX λειτουργεί ως γέφυρα ανάμεσα σε αυτές τις δύο δυναμικές πόλεις, ενισχύοντας και διευρύνοντας τις τοπικές και διεθνείς καλλιτεχνικές σκηνές νέων μέσων.

Από την Ανατολή έως τη Δύση και από τον Νότο έως τον Βορρά

Το Onassis ONX είναι ένας φιλόξενος και υποστηρικτικός χώρος για δημιουργούς από διαφορετικά μέσα και είδη. Μέλη του Onassis ONX μπορεί κανείς να συναντήσει από τη Νέα Υόρκη έως την Αθήνα, από το Λος Άντζελες έως το Όστιν, τη Λούισβιλ και το Πίτσμπουργκ και από το Λονδίνο έως την Κωνσταντινούπολη και τη Λισαβόνα. Έχουν αναπτύξει και παρουσιάσει έργα τους σε όλο τον κόσμο, συμμετέχοντας σε φημισμένα φεστιβάλ και εκθέσεις, ανάμεσά τους στο South by Southwest, στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας, στο Φεστιβάλ Ars Electronica, στις εκθέσεις Plásmata στην Αθήνα και τα Γιάννενα, στο φεστιβάλ Tribeca, στη Mutek και στο Next Wave Festival του BAM.

Το TECHNE είναι ένα πολυδιάστατο πρόγραμμα εμπειριών που παρουσιάζουν από κοινού στη Νέα Υόρκη η Μουσική Ακαδημία του Μπρούκλιν (BAM), το Ίδρυμα Ωνάση και το φεστιβάλ Under the Radar, με τέσσερα μεγάλης κλίμακας ψηφιακά έργα τέχνης, τα οποία επιμελήθηκε το Onassis ONX. Δημιουργημένα με γενετική τεχνητή νοημοσύνη, διαδραστικές οθόνες και εμβυθιστικό ήχο, τα έργα αυτά είναι μέρος του προγράμματος Next Wave 2024 & Emerging Visions του BAM και μεταφέρουν τους θεατές σε τέσσερις ξεχωριστούς νέους κόσμους που ζωντανεύουν από οραματιστές δημιουργούς.

• Το έργο με τίτλο The Vivid Unknown (4, 5 και 7 Ιανουαρίου 2025) των John Fitzgerald και Godfrey Reggio είναι μια συλλογική εμπειρία που χρησιμοποιεί τεχνητή νοημοσύνη και υπολογιστική όραση (computer vision) για να αναδημιουργήσει την εμβληματική ταινία του Reggio, Koyaanisqatsi (1982). Στο πλαίσιο του προγράμματος, το Koyaanisqatsi θα προβληθεί στην αρχική του μορφή στις 7 Ιανουαρίου 2025, στα BAM Rose Cinemas.
• Το The Golden Key (8-11 Ιανουαρίου 2025) των Marc Da Costa και Matthew Niederhauser βυθίζει τους επισκέπτες στις μυθικές φαντασίες μιας μηχανής τεχνητής νοημοσύνης, καθώς συνθέτει μια ιστορία δίχως τέλος, πλάθοντας έναν μελλοντικό κόσμο που έχει υποστεί τις σοβαρότερες επιπτώσεις της κλιματικής αλλαγής.
• Στο Voices (12, 14 και 15 Ιανουαρίου 2025), η Μαργαρίτα Αθανασίου εξερευνά κρυφές ιστορίες μέντιουμ της βικτωριανής εποχής και νέων πνευματιστών, καθώς και της δικής της γιαγιάς, αναδεικνύοντας μια ιστορία σχετικά με τη γυναικεία ενδυνάμωση, τον καπιταλισμό και την απροσδόκητη σχέση μεταξύ της τεχνολογίας πληροφοριών και του πνευματικού κόσμου.
• Στο Secret Garden (16-19 Ιανουαρίου 2025), η Stephanie Dinkins δημιουργεί μια εικονική όαση γεμάτη ιστορίες μαύρων γυναικών που μοιράζονται ιστορίες δύναμης και ανθεκτικότητας. Διαδραστικές βινιέτες συνδέουν το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον.

Το Group Hug είναι μια πρωτοποριακή έκθεση μεγάλων διαστάσεων, με εγκαταστάσεις βιντεοπαιχνιδιών από τους διεθνείς καλλιτέχνες Theo Triantafyllidis, Danielle Brathwaite-Shirley και Tale of Tales (Auriea Harvey και Michaël Samyn). Οι επισκέπτες καλούνται να παίξουν μαζί και να χαθούν στους αισθητηριακούς κόσμους κάθε παιχνιδιού μέσω της όρασης, του ήχου και της αφής, καθώς χρειάζεται να μάθουν να επικοινωνούν και να συνεργάζονται για να ανακαλύψουν και να επιβιώσουν σε άγνωστους κόσμους. Ο τίτλος Group Hug είναι εμπνευσμένος από την ιδέα της ριζοσπαστικής συνεργασίας, με κάθε έργο να αναδεικνύει το ομαδικό παιχνίδι έναντι της παραδοσιακής ατομικιστικής λογικής των παιχνιδιών.

Η έκθεση θα παρουσιαστεί στη Νέα Υόρκη από τις 26 Σεπτεμβρίου έως τις 20 Οκτωβρίου 2024, στο WSA της Νέας Υόρκης, από το Water Street Projects σε συνεργασία με την επιμελήτρια Julia Kaganskiy, τις Serpentine Arts Technologies και το Rhizome.

Το "Blur" είναι μια θεατρική παραγωγή εκτεταμένης πραγματικότητας (XR) που ξεδιπλώνει ένα ονειρικό τοπίο, προσκαλώντας τους συμμετέχοντες σε ένα ταξίδι αναστοχασμού γύρω από το πένθος και την αθανασία. Σε σενάριο και σκηνοθεσία των Craig Quintero και Phoebe Greenberg, αυτή η εμπειρία μεικτής πραγματικότητας (MR) δημιουργεί έναν νέο μύθο για τη σύγχρονη εποχή, όπου η επιστήμη έχει αλλάξει το πώς σκεφτόμαστε τη ζωή και τον θάνατο.
Το "Blur" είναι μια ποιητική σύζευξη που ισορροπεί ανάμεσα στη ζωντανή παράσταση και την εκτεταμένη πραγματικότητα. Μια συμπαραγωγή των PHI Studio (Καναδάς), Riverbed Theatre Ltd. (Ταϊβάν) και Onassis Culture, που επιθυμεί να μας βυθίσει σε έναν κόσμο όπου τα όρια ανάμεσα στο πραγματικό και το εικονικό, το φυσικό και το τεχνητό, καταρρέουν.
Η παγκόσμια πρεμιέρα του θα πραγματοποιηθεί στην Ταϊβάν τον Μάρτιο του 2025, με σκοπό να ανατρέψει τις συμβατικές αφηγηματικές δομές και να παρασύρει τους θεατές σε μια μεταμορφωτική αφήγηση που θα δοκιμάσει τις αντιλήψεις τους, ενδυναμώνοντας τη σύνδεσή μας με την ανθρώπινη ύπαρξη.