«Μανιφέστο» του Julian Rosefeldt

Με την Cate Blanchett

ημερομηνίες

02-12-2017

τιμές

5 — 8 €

τοποθεσία

Στέγη

ώρα & ημερομηνία

ημέρα

ώρα

τοποθεσία

ημέρα

Σάββατο

ώρα

19:00 | 21:30

τοποθεσία

Μικρή Σκηνή

πληροφορίες

Εισιτήρια

Κανονικό: 8 €
Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 ατόμων: 6 €
ΑμεΑ, Συνοδός ΑμεΑ, Άνεργοι, Παρέα 10+ ατόμων: 5 €
Κάτοικος Γειτονιάς: 7 €

Παραγωγή

Γλώσσα: Αγγλικά
Με υπότιτλους στα ελληνικά
Χώρα παραγωγής: Γερμανία
Διάρκεια: 100’
©2016 | Έγχρωμο
Γλώσσα: Αγγλικά

Επίσημη συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Sundance
Επίσημη συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Ρότερνταμ
Μεγάλο Βραβείο και Βραβείο Κοινού στο Φεστιβάλ του Μονάχου Kino der Kunst

Η Κέιτ Μπλάνσετ όχι σε έναν, αλλά σε 13 ρόλους, ερμηνεύει τα μεγάλα καλλιτεχνικά μανιφέστα, σε ένα σαρωτικό one woman show.

Η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, σε συνεργασία με την Danaos Films, προβάλει μια ταινία-φόρο τιμής στις πιο ενθουσιώδεις καλλιτεχνικές δηλώσεις του 20ού αιώνα.

Η Κέιτ Μπλάνσετ, μία από τις καλύτερες ηθοποιούς του παγκόσμιου κινηματογράφου και του θεάτρου, και ο Γιούλιαν Ρόζεφελντ, ένας από τους κυριότερους σύγχρονους δημιουργούς με παρουσία στο Museum of Modern Art (MoMA) της Νέας Υόρκης και στη Saatchi Gallery του Λονδίνου, συμπράττουν σε έναν κινηματογραφικό διάλογο που εμπνέεται από τα μεγάλα καλλιτεχνικά μανιφέστα. Από τους φουτουριστές και τους ντανταϊστές στην Pop Art, τον Λαρς Φον Τρίερ και τον Τζιμ Τζάρμους – μια διερεύνηση στις επιδόσεις και τις πολιτικές επιπτώσεις αυτών των διακηρύξεων.

Η Κέιτ Μπλάνσετ όχι σε έναν, αλλά σε 13 ρόλους, ερμηνεύει τα μεγάλα καλλιτεχνικά μανιφέστα: φουτουρισμός, νταντά, fluxus, καταστασιακοί, Δόγμα 95 και άλλες αρχιτεκτονικές και καλλιτεχνικές διακηρύξεις συνθέτουν ένα «μανιφέστο» των «μανιφέστων». Η βραβευμένη Αυστραλή ηθοποιός ενσαρκώνει με μοναδικό τρόπο 13 διαφορετικούς χαρακτήρες, μεταξύ των οποίων μία δασκάλα, μία παρουσιάστρια, μία εργάτρια, έναν άστεγο και μία ναρκομανή, αναζητώντας τον ρόλο του καλλιτέχνη στη σύγχρονη κοινωνία.

Τις προβολές θα προλογίσει ο Χρήστος Μήτσης, κριτικός κινηματογράφου (περιοδικό «Αθηνόραμα»).

Ενσωματωμένα Πολυμέσα

Αν επιθυμείτε να δείτε αυτό το υλικό, παρακαλούμε να προσαρμόσετε τις ρυθμίσεις των cookies σας επιλέγοντας τις κατηγορίες Επίδοσης και Στόχευσης. Τα δεδομένα σας ενδέχεται να μεταφερθούν σε υπηρεσίες τρίτων μέσων όπως τα YouTube, Vimeo, SoundCloud και Issuu.

Προσαρμογή των ρυθμίσεων Cookies

Διαβάστε Περισσότερα

Η βίντεο-εγκατάσταση «Μανιφέστο», που αποτελείται από 13 βίντεο, παρουσιάστηκε στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, από 1 Ιουνίου έως 19 Ιουλίου στην «Πειραιώς 260».

Ο Γιούλιαν Ρόζεφελντ ξεκίνησε με σπουδές αρχιτεκτονικής και θεωρείται ένας από τους κυριότερους σύγχρονους δημιουργούς. Έργα του συμπεριλαμβάνονται στις συλλογές των σημαντικότερων μουσείων του κόσμου: Museum of Modern Art (MoMA, Νέα Υόρκη), Saatchi Gallery (Λονδίνο), Goetz Collection (Μόναχο), Thyssen-Bornemisza Art Contemporary (Βιέννη), Maison Européenne de la Photographie (Παρίσι). Το 2010 έγινε μέλος της Βαυαρικής Ακαδημίας Καλών Τεχνών, στο τμήμα Κινηματογράφου και Τέχνης Νέων Μέσων. Από το 2011 είναι καθηγητής στην Ακαδημία Καλών Τεχνών του Μονάχου. Είναι στενός συνεργάτης του βερολινέζικου θεάτρου Schaubühne και του σκηνοθέτη Thomas Ostermeier.

«Το σαρωτικό one woman show της Κέιτ Μπλάνσετ σε δεκατρείς επιθετικά διαφορετικούς ρόλους γίνεται ο ιδανικός καμβάς πάνω στον οποίο ο Γερμανός εικαστικός και σκηνοθέτης Γιούλιαν Ρόζεφελντ αποτυπώνει την ανατρεπτική πραγματεία του. Τα όρια και η ουσία της τέχνης, η ευθύνη του δημιουργού απέναντι στην κοινωνία καθώς και οι αντιλήψεις που διαμορφώνουν τη σύγχρονη κουλτούρα πρωτοστατούν σε ένα ατίθασο ιδεολογικό κολάζ.»
23o Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας «Νύχτες Πρεμιέρας», 2017 – Επίσημη συμμετοχή στο τμήμα «Τα Αγαπημένα των Φεστιβάλ»

«Αν ο κόσμος της Τέχνης έδινε Όσκαρ, η Κέιτ Μπλάνσετ θα έπρεπε να κερδίσει ένα για το επίτευγμα της ερμηνείας των πρωταγωνιστικών ρόλων στο Manifestο.» – "The New York Times"

«Μια επιβεβαίωση τόσο της απόλυτης παρουσίας και οξυδέρκειας της Μπλάνσετ ως ηθοποιού όσο και της ευφυΐας και της διάνοιας του Ρόζεφελντ ως καλλιτέχνη. Αξίζει κάθε λεπτό της ταινίας! Μια μοναδική εξερεύνηση των πολιτιστικών και κινηματογραφικών αλληγοριών και προσδοκιών.» – "The Sydney Morning Herald"