Huihui Cheng

Φωτογραφία: Philipp Ottendörfer

Η Huihui Cheng σπούδασε σύνθεση με τον Guoping Jia στο Κεντρικό Ωδείο του Πεκίνου, συνέχισε τις σπουδές της με τους Caspar Johannes Walter, Marco Stroppa και Martin Schüttler, καθώς και με τον Piet Mayer (ηλεκτρονική μουσική) στο Κρατικό Κολέγιο Μουσικής και Παραστατικών Τεχνών της Στουτγάρδης. Την περίοδο 2015-16 παρακολούθησε μαθήματα στο IRCAM Composition Cursus στο Παρίσι, με τον Héctor Parra (σύνθεση) και τον Grégoire Lorieux (ηλεκτρονικά).

H Χουιχούι Τσενγκ υπήρξε υπότροφος του Kunststiftung Baden-Württemberg, του Schloss Wiepersdorf και του Künstlerhaus Schöppingen στη Γερμανία, του Camargo Foundation, του Royaumont Foundation στη Γαλλία και της German Academy Villa Massimo-Casa Baldi στην Ιταλία. Έχει παρακολουθήσει επίσης μαθήματα του SWR Vocal Ensemble και της Akademie Musiktheater Heute. Το 2011 κέρδισε το πρώτο βραβείο στον διεθνή διαγωνισμό Isang Yun, ενώ το 2016 βραβεύτηκε με το ZKM Giga-Hertz Production Prize, για το έργο της, “Me Du Ça”. Το 2020 πρόκειται να κυκλοφορήσει ένα DVD με συνθέσεις της στη σειρά Edition Contemporary Music της δισκογραφικής εταιρείας Wergo.

Έργα της έχουν παρουσιαστεί στο Φεστιβάλ Σύγχρονης Μουσικής του Πεκίνου, στο Φεστιβάλ Κινεζικού Πολιτισμού του Βερολίνου, στην Μπιενάλε του Μονάχου, στο Διεθνές Μουσικό Φεστιβάλ Tongyeong της Νότιας Κορέας, στο φεστιβάλ Donaueschinger Musiktage “Next Generation” της Γερμανίας, στο Modern Festival της Βιέννης, στο ECLAT της Στουτγάρδης και στο Rainy Days Festival του Λουξεμβούργου.

Τα έργα της περιλαμβάνουν φωνή, όργανα, ηλεκτρονικά και θεατρικές συλλήψεις. Στο κομμάτι της, “Me Du Ça”, για σοπράνο και live electronic, διερευνά έναν συνδυασμό οπτικών στοιχείων/κοστουμιών ως εκτεταμένο όργανο, για τη δημιουργία της μυθικής φιγούρας της Μέδουσας. Στο κομμάτι “Messenger” για String-piano –ένα όργανο/εγκατάσταση δικής της επινόησης– νάιλον χορδές επισυνάπτονται στις χορδές ενός όρθιου πιάνου, καθώς και στο φόρεμα της πιανίστριας.

Η Τσενγκ επιδιώκει να επεκτείνει τις εκφραστικές δυνατότητες της μουσικής μέσω οπτικών και θεατρικών στοιχείων, της χρήσης αντικειμένων/εγκαταστάσεων, τυχαίων λειτουργιών και ηλεκτρονικών.