acte vide
Οι acte vide («κενή πράξη») είναι το δίδυμο ηλεκτροακουστικής μουσικής που σχημάτισαν οι Γιάννης Κοτσώνης και Δανάη Στεφάνου, σ’ ένα πρότζεκτ που δεν μπορεί εύκολα να προσδιοριστεί. Είναι ενεργοί ως αυτοσχεδιαστικό σχήμα από το 2006, εξερευνώντας επίμονα τον θόρυβο και τη σιωπή, αφενός σε φόρμες διαρκώς μεταβαλλόμενες σε πραγματικό χρόνο (φόρμες που συνήθως δεν ηχογραφούνται) και αφετέρου σε επιτόπιο διάλογο με άλλους μουσικούς, εικαστικούς καλλιτέχνες και σκηνοθέτες. Στις αναθέσεις που έχουν δεχτεί στο παρελθόν συμπεριλαμβάνονται συνεργασίες με τη Vicki Bennett (In Mute, 2014) και τον Tarek Atoui (Locus Athens 2015), όπως και η αυτοσχεδιαστική μουσική επένδυση για την ταινία «Θωρηκτό Ποτέμκιν» του Sergei Eisenstein (Goethe Institut Athen, 2016) και για animation του πρώιμου γαλλικού κινηματογράφου (Φεστιβάλ Γαλλόφωνου Κινηματογράφου, 2013).
Το δίδυμο έχει παρουσιάσει τη δουλειά του σε πολυάριθμες περφόρμανς και εγκαταστάσεις στην Ελλάδα, στην Ιταλία, στο Ηνωμένο Βασίλειο και στην Ιρλανδία, κι έχει συμμετάσχει σε αρκετά διεθνή φεστιβάλ (Borderline, Moving Silence, ΜΙR, Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, κ.ά.). Διοργανώνουν και καταρτίζουν σεμινάρια ενεργής ακρόασης για ενήλικες και παιδιά στην Αθήνα και στη Θεσσαλονίκη, όπως επίσης και προγράμματα φιλοξενίας καλλιτεχνών για την τέχνη του ήχου (sound art) και τον site-specific ηχητικό πειραματισμό στη Σύρο. Στο πλαίσιο του προγράμματος Syros Sound Meetings, τα τελευταία επτά χρόνια έχουν φιλοξενήσει περισσότερους από 100 καλλιτέχνες, συμπεριλαμβανομένων και των David Toop, Graham Lambkin και Aine O’Dwyer, Michael Pisaro, Mike Cooper, κ.ά. Το πρώτο και μοναδικό CD τους, το “Noeud”, κυκλοφόρησε από την εταιρεία Moremars το 2011, ενώ το μεγαλύτερο μέρος των πρώτων έργων τους (2006-2013) είναι διαθέσιμα για δωρεάν download μέσω της σελίδας τους.
Ο Γιάννης Κοτσώνης συνθέτει ηλεκτρονική μουσική για το θέατρο, το σινεμά, για ταινίες video dance και πολυμεσικές εγκαταστάσεις. Δίνει συχνά συναυλίες, συχνά σε συνεργασία με άλλους καλλιτέχνες. Ο Γιάννης έχει κυκλοφορήσει επτά σόλο άλμπουμ, άλλοτε ως “Sister Overdrive” κι άλλοτε υπογράφοντας με το πραγματικό του όνομα –τα “Rotating Surfaces” (2016, Thalamos), “The Shape of Failures Past” (2013, Granny Records), “13.6.2013” (2013, Somehow Ecstatic), “Honey” (2011, Organized Music from Thessaloniki), “Retroversion: Selected Recordings 2001–2004” (2010, Memoryformat), “Annick / Philomela” (2009, Low Impedance), “ManicHope Sessions 01” (2005, Post-Digital)– κι έχει επίσης συμμετάσχει σε αρκετές συλλογές. Έχουν περιγράψει τη μουσική του ως «υπέροχα ασύμμετρη» (attn magazine) ή «σκληρή, ωμή και ζωντανή» (Richard Pinnell, The Watchful Ear). Από το 2009 δραστηριοποιείται ως συντονιστής ανεξάρτητων εργαστηρίων, προγραμμάτων φιλοξενίας καλλιτεχνών και συναυλιών (όπως τα Syros Sound Meetings, KNOTmusic και minor act). Έχει παραδώσει μαθήματα σε προπτυχιακούς και μεταπτυχιακούς φοιτητές σε τμήματα Media, Κινηματογράφου και Φιλοσοφίας, και Ηχητικού Σχεδιασμού στο University of Wales Swansea και στο Πανεπιστήμιο Πειραιώς, ενώ αυτή την περίοδο βρίσκεται επικεφαλής των εργαστηρίων για τα DIY electronics και την τέχνη του ήχου (sound art) που πραγματοποιούνται σε σχολεία των Αθηνών, ως συνεργάτης του δικτύου “Interfaces” που συντονίζει το ίδρυμα Ωνάση. Επίσης, είναι συμπαρουσιαστής της εβδομαδιαίας διαδικτυακής ραδιοφωνικής εκπομπής “Proschedio”, η οποία εστιάζει στην underground και πειραματική μουσική από το 2014.
Η Δανάη Στεφάνου δημιουργεί αυτοσχεδιαστικούς ήχους και κείμενα. Είναι Επίκουρη Καθηγήτρια στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης και στο παρελθόν διετέλεσε Επιστημονική Συνεργάτις και Επισκέπτρια Λέκτορας στο Royal Holloway του Πανεπιστημίου του Λονδίνου. Οι κυκλοφορίες της περιλαμβάνουν τα άλμπουμ “herewith” για σόλο πιάνο (στο οποίο εξερευνά και το εσωτερικό του οργάνου) (Holotype Editions, 2014) και “Crease”, ένα ντουέτο με τον κιθαρίστα Μιχάλη Μοσχούτη (Coherent States, 2017). Έχουν περιγράψει την ενστικτώδη, απτική αντίληψή της για το πιάνο ως μια «σύνθεση σε πραγματικό χρόνο χωρίς δίχτυ ασφαλείας» (mic.gr) και την έχουν συγκρίνει με τον ήχο των Russell Haswell, Kevin Drumm και Phill Niblock, επιφανών μουσικών της ηλεκτρονικής και noise σκηνής (The Quietus, Just Outside). Στην έρευνά της συνδυάζει τις ιστορίες και την αισθητική της πειραματικής και αυτοσχεδιαστικής μουσικής μέσα από μια πληθώρα εθνογραφικών, αρχειακών και αναλυτικών προσεγγίσεων. Άρθρα της έχουν δημοσιευτεί εκτενώς σε επιστημονικά περιοδικά με ομότιμες αναφορές (peer-reviewed), όπως τα JRMA, JIMS, Musicae Scientiae, και σε συλλογικούς τόμους όπως οι “Cambridge Companion to Film Music” (CUP, 2016) και “Made in Greece: Studies in Greek Popular Music” (Routledge, 2018).
