Onassis AiR | Athens Palestine Film Festival

Η ταινία “Foragers” (2022, 64’) περιγράφει με ειρωνικό χιούμορ και διαλογιστικό ρυθμό τα διαφορετικά δράματα γύρω από την πρακτική της αναζήτησης άγριων βρώσιμων φυτών στην Παλαιστίνη και το Ισραήλ. Με γυρίσματα που έχουν πραγματοποιηθεί στα Υψίπεδα του Γκολάν, τη Γαλιλαία και την Ιερουσαλήμ, η σκηνοθέτρια χρησιμοποιεί υλικό μυθοπλασίας, ντοκιμαντέρ και αρχείων για να απεικονίσει τον αντίκτυπο των ισραηλινών νόμων για την προστασία της φύσης στις παραδόσεις που ακολουθούν εκεί.

Οι νόμοι απαγορεύουν τη συλλογή του 'akkoub (ενός φυτού που μοιάζει με αγκινάρα) και του za'atar (θυμάρι) και έχουν οδηγήσει σε πρόστιμα και δίκες εκατοντάδες άτομα που πιάστηκαν να συλλέγουν αυτά τα ενδημικά φυτά. Πιο συγκεκριμένα, για τους Παλαιστίνιους, οι νόμοι αυτοί αποτελούν ένα οικολογικό πέπλο, μέρος μιας νομοθεσίας που τους αποξενώνει ακόμη περισσότερο από τη γη τους, ενώ οι εκπρόσωποι του ισραηλινού κράτους επιμένουν στην επιστημονική τους εμπειρογνωμοσύνη και στο καθήκον τους να προστατεύουν τη φύση. Ακολουθώντας τα φυτά από την άγρια φύση στην κουζίνα, αλλά και το κυνηγητό των συλλεκτών από τις αστυνομικές δυνάμεις και τις δικαστικές τους περιπέτειες, το “Foragers” αποτυπώνει τη χαρά και τη γνώση που ενσωματώνονται σε αυτές τις παραδόσεις, παράλληλα με την ανθεκτικότητά τους απέναντι στους νόμους που τις απαγορεύουν. Αναδιατυπώνοντας τους όρους και τους περιορισμούς της συντήρησης, η ταινία θέτει ερωτήματα γύρω από την πολιτική της εξαφάνισης, δηλαδή το ποιος καθορίζει τι εξαφανίζεται και τι θα συνεχίσει να ζει.

Η ταινία “Foragers” έλαβε το βραβείο Harrell στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Κάμντεν το 2022 και το Green Dox στο Dokufest IDSFF 2022.

Η Jumana Manna είναι εικαστικός και κινηματογραφίστρια. Το έργο της διερευνά τον τρόπο με τον οποίο αρθρώνεται η εξουσία, εστιάζοντας στο σώμα, τη γη και την υλικότητα σε σχέση με τις αποικιακές παρακαταθήκες και τις ιστορίες του τόπου. Μέσα από τη γλυπτική, τις ταινίες και –περιστασιακά– τη συγγραφή, η Manna ασχολείται με τα παράδοξα των πρακτικών συντήρησης και διατήρησης, ιδίως στους τομείς της αρχιτεκτονικής, της γεωργίας και του δικαίου. Η πρακτική της εξετάζει την ένταση μεταξύ των μοντερνιστικών παραδόσεων της κατηγοριοποίησης και της συντήρησης, από τη μια, και της ανυπότακτης δυναμικής που φέρει η καταστροφή ως αναπόσπαστο μέρος της ζωής και της αναγέννησής της.

Το εργαστήριο “From Safad to Athens” (Από τη Σαφάντ στην Αθήνα) ακολουθεί τη ζωή της Leila Jallad, η οποία γεννήθηκε στη Σαφάντ της ιστορικής επικράτειας της Παλαιστίνης και τώρα ζει στην Αθήνα. Μέσα από τις γεύσεις, οι συμμετέχουσες και συμμετέχοντες θα εμβαθύνουν στην ιστορία των παλαιστινιακών κοινοτήτων της Αθήνας και θα κληθούν να ανιχνεύσουν τις αναμνήσεις της Jallad, οι οποίες διασχίζουν διάφορες γεωγραφικές περιοχές: από τη Σαφάντ και τη Βηρυτό, το Κουβέιτ και το Άμπου Ντάμπι έως την Αθήνα. Το φαγητό, για ακόμη μια φορά, μας επιβεβαιώνει τους διαχρονικούς δεσμούς μεταξύ του παλαιστινιακού και του ελληνικού πολιτισμού.

Η Leila Jallad είναι μια αφοσιωμένη Παλαιστίνια μητέρα, γιαγιά και ηγετική μορφή της κοινότητάς της, η οποία έχει αφιερώσει τη ζωή της στην υπηρεσία των άλλων. Μέσα από τις άοκνες προσπάθειες και τη δοτικότητά της, έχει μια διαρκή επιρροή στην κοινότητα, απολαμβάνοντας τον σεβασμό όσων την έχουν γνωρίσει. Η παρακαταθήκη της ακεραιότητας, της γενναιοδωρίας και της προσφοράς της συνεχίζει να εμπνέει τις μελλοντικές γενιές.

Η Carol Sansour είναι ποιήτρια και πολιτιστική παραγωγός που γεννήθηκε στην Παλαιστίνη και ζει στην Αθήνα. Η Sansour είναι διευθύντρια του Athens Palestine Film Festival και ιδρύτρια του μη κερδοσκοπικού οργανισμού Dounias, ο οποίος είναι αφιερωμένος στην παραγωγή και έκθεση τέχνης και πολιτισμού από την Παλαιστίνη και τον αραβικό κόσμο στην Ελλάδα. Το πρώτο της βιβλίο, ”In the Time of the Apricots”, κυκλοφόρησε στο Κάιρο σε τρίγλωσση έκδοση το 2019.
Η Carol Sansour είναι Onassis AiR Fellow για τη σεζόν 2024/25.

Η Χρυσούλα Λιώνη είναι συγγραφέας, επιμελήτρια και πολιτιστική παραγωγός με έδρα την Αθήνα. Η Λιώνη είναι συνδιευθύντρια της πειραματικής παιδαγωγικής πλατφόρμας Artists for Artists και Senior Research Fellow στο Πανεπιστήμιο του Μάντσεστερ. Είναι συγγραφέας των βιβλίων “Laughter in Occupied Palestine: Comedy and Identity in Art and Film”, “Comedy in Crises: The Weaponisation of Humour in Contemporary Art”, καθώς και του υπό έκδοση “Praxes of Displacement: Contemporary Art as Strategy for Cultural Resilience”.

Η εκδήλωση αποτελεί μέρος του προγράμματος “In Frame” που πραγματοποιείται παράλληλα με το Athens Palestine Film Festival 2024. Σε συνεργασία με το Onassis AiR, το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΕΜΣΤ) και το Noucmas, το “In Frame” φέρνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα έργα κορυφαίων Παλαιστίνιων καλλιτεχνών και εικαστικών.

Συνδυάζοντας μια σειρά από προβολές εικαστικών ταινιών και ντοκιμαντέρ, ομιλίες καλλιτεχνών και εργαστήρια, το πρόγραμμα “In Frame” είναι εμπνευσμένο από τις σύνθετες και μακραίωνες πολιτιστικές συνδέσεις μεταξύ Ελλάδας και Παλαιστίνης. Το πρόγραμμα επιμελείται ο ελληνοπαλαιστινιακός πολιτιστικός οργανισμός Dounias, εμβαθύνοντας σε θέματα όπως είναι η σύνδεση με τη γη, η μνήμη, το φύλο και η κληρονομιά. Το “In Frame” εκκινεί από το γεγονός ότι οι παλαιστινιακές κοινότητες συχνά συζητιούνται, αλλά σπάνια ακούγονται.