Musicircus
Αφιέρωμα στον John Cage
ημερομηνίες
τιμές
τοποθεσία
ωρα & ημερομηνια
πληροφοριες
Εισιτηρια
Είσοδος ελεύθερη
Με αφορμή τα 100 χρόνια από τη γέννηση και τα 20 από το θάνατό του, ένα αφιέρωμα της Στέγης στο μεγάλο πειραματιστή.
“...to imitate nature in her manner of operation” - John Cage
Στη σκέψη του Τζων Κέητζ υπάρχουν ιδέες και έννοιες που επανέρχονται και κυριαρχούν: η σιωπή (ή η μη-ύπαρξή της), η απροσδιοριστία, η συγχρονικότητα, η πολλαπλότητα, η τυχαιότητα, που όλες τους αποτελούν χαρακτηριστικά μιας σύγχρονης ματιάς στη φύση και τη λειτουργία της. Τη δεκαετία του ‘60 παρουσιάζει τα “Musicircus” και έργα που ακολουθούν τη λογική τους, τα οποία έχουν βασικό άξονα την πολλαπλότητα της αισθητικής εμπειρίας του κοινού: μουσικές, εικόνες, παραστάσεις και περφόρμανς σε έναν εκ των προτέρων καθορισμένο χώρο και χρόνο...
Τι είναι όμως τα “Musicircus”; Εκεί έχουμε από την απλή πρόσκληση μουσικών και καλλιτεχνών να συμμετάσχουν σε ένα event χωρίς πολλούς κανόνες έως και τη λεπτομερή σύνθεση έργων που προορίζονται να συνυπάρξουν με σχετική ελευθερία και τα οποία μοιράζονται την ίδια αφετηρία, θεματική ή τεχνική. Συχνά ένα συστατικό (ηχητικό ή όχι) αποτελεί και τη σπονδυλική στήλη της περφόρμανς. Στο αφιέρωμά μας, αυτό το ρόλο παίζει το ηχογραφημένο από τον ίδιο “Diary: How to Improve the World (You Will Only Make Matters Worse)”, διάρκειας –χωρίς παύσεις– 344 λεπτών. Κεντρικό θέμα είναι ο ίδιος ο Κέητζ και το έργο του: μουσικό, εικαστικό, θεατρικό, λογοτεχνικό.
Το “Musicircus” θα εκτυλίσσεται επί 6 ώρες σε διάφορους χώρους της Στέγης, όπου οι θεατές θα έχουν τη δυνατότητα να περιπλανιούνται ελεύθερα για να απολαύσουν αυτή τη μουσική εμπειρία.
Στο αφιέρωμα θα παρουσιαστούν συνθέσεις του Κέητζ από όλες τις περιόδους της δημιουργίας του, αλλά η έμφαση θα δοθεί σε έργα που τα ίδια αντανακλούν με τη δομή τους τη λογική του “Musicircus” (“Song Books”, “Music for....”, “Music for Piano”, “Atlas Eclipticalis”, “Essay” κ.ο.κ.).
Η ιδέα του τσίρκου επανερχόταν σε όλη τη δημιουργική διαδρομή του συνθέτη. Χαρακτηριστικό παράδειγμα αποτελεί το έργο του “Roaratorio, an Irish circus on Finnegans Wake” (1979), βασισμένο στο περίφημο βιβλίο του James Joyce, “Finnegans Wake”, ένα από τα αγαπημένα λογοτεχνικά έργα του συνθέτη. Εδώ ο Κέητζ χρησιμοποίησε ως έμπνευση το δικό του κείμενο, «γράφοντας για δεύτερη φορά μέσω του Φίννεγκανς Γουέηκ», αλλά και παραδοσιακές μουσικές που ηχογράφησε ο ίδιος στην ιρλανδική ύπαιθρο με επιτόπια έρευνα.
Με αφορμή το εορταστικό έτος για τον συνθέτη, η Αγγλική Εθνική Όπερα διοργάνωσε το Μάρτιο ένα “Musicircus” στο Λονδίνο, με τη συμμετοχή πολλών μουσικών με διαφορετικές καταβολές. Στο YouTube υπάρχουν αρκετά βίντεο από την εκδήλωση, όπου μεταξύ άλλων μπορεί να δει κανείς τον πάλαι ποτέ θρύλο των Led Zeppelin, John Paul Jones, να παίζει μαντολίνο με τριπλό μπράτσο!
Ο Κέητζ αποτύπωσε στο βιβλίο του “Silence: Lectures and Writings” (α’ έκδ. 1961, αναν. επανέκδ. 1973, Wesleyean University Press) τη φιλοσοφία του για τη Μουσική και τη Σιωπή.
Μια προφητική δήλωση του 25χρονου Κέητζ για το μέλλον της μουσικής (“The Future of Music: Credo”, 1937): «Πιστεύω ότι η χρήση του θορύβου για τη δημιουργία μουσικής θα συνεχιστεί και θα αυξηθεί ώσπου να φτάσουμε σε μια μουσική που θα παράγεται από τη χρήση ηλεκτρικών οργάνων, τα οποία θα καθιστούν διαθέσιμους για μουσικούς σκοπούς οποιουσδήποτε και όλους τους ήχους που μπορεί κανείς να ακούσει. Θα ανακαλυφθούν φωτοηλεκτρικά και μηχανικά μέσα για τη συνθετική παραγωγή μουσικής.»
Συντελεστες
Concept και μουσικολογικη επιμελεια
Αναργυρος Δενιοζος
Οργανωση
Λορεντα Ραμου
Συμμετεχουν (αλφαβητικα)
Μαρια Αλουπη (πιανο), Τζινα Αποστολοπουλου (ηθοποιος), Σπυρος Αρκουδης (τρομπετα), Θοδωρης Βαζακας (κρουστα), Κωστας Γεραντωνης (ηθοποιος), Αγγελα Γιαννακη (βιολα), Στελιος Γιαννουλακης (electronics), Μαριος Δαπεργολας (βιολα), Παναγιωτης Ζιαβρας (κρουστα), Ανδρεας Ρολανδος Θεοδωρου (τρομπονι), Δημητρης Καρακαντας (βιολι), Κωστης Κηλυμης (electronics), Λαερτης Κοκολανης (βιολι), Γιωργος Κυριαζης (τενορος), Αγγελος Λιακακης (τσελο), Βαγγελης Μανιατης (βαρυτονος), Μαξιμ Μανκοβσκι (κρουστα), Ai Motohashi (πιανο), Θεοδωρα Μπακα (μετζο σοπρανο), Στεφανος Νασος (πιανο), Guido de Flaviis (σαξοφωνα), Λευτερης Ξενακης (electronics), Αννα Παγκαλου (μετζο σοπρανο), Βασιλης Παπαβασιλειου (κοντραμπασο), Δεσποινα Παπαχριστοπουλου (ηθοποιος), Συλβι Πλαγκαριτσα (φλαουτο), Λορεντα Ραμου (πιανο), Κωνσταντινος Ραπτης (μπαγιαν), Χρηστος Σακελλαριδης & Βeata Pincetic (πιανιστικο ντουο), Μαργαριτα Συγγενιωτου (μετζο σοπρανο), Σπυρος Τζεκος (κλαρινετο), Μαρινος Τρανουδακης (κρουστα), Νικος Τσαλικης (πιανο), Κατερινα Τσεντς (φλαουτο), Δημητρης Χανδρακης (βιολι), Open Score Project: Αλεξανδρα Καραμουτσιου (βιολι), Βασιλης Κλεφτακης (ηλεκτρικο μπασο), Γιαννης Κοτσωνης (ηλεκτρονικα), Αλεξης Πορφυριαδης (αντικειμενα), Ευδοξια Ραγκου (αντικειμενα), Δαναη Στεφανου (αντικειμενα), Βασιλης Χατζημακρης (κρητικη λυρα), Βαλια Χριστοπουλου (αντικειμενα), Συνολο Πειραματικης Μουσικης του Μουσικου Λυκειου Παλληνης (σε επιμελεια Βαλιας Χριστοπουλου): Λυδια ΒαΪρακταρακη, Αριστεα Βλαχου, Χαρης Δημος, Αθηνα Ζιαζοπουλου, Αριστοτελης Τοκατλιδης, Νικος Τσωλης, Ελενη Φιλιου, Νικητας Φουστερης, Στεφανος Φραγκος
Σχεδιαση-Επιμελεια κοστουμιου για το εργο "Aria"
DIGITARIA
περισσοτερα:
Μουσική
Ensemble 2e2m
Στέγη
Μουσική
Toumani Diabaté Quartet
Στέγη
Μουσική
Ροκοκό δρώμενα μετά μουσικής: Haydn, Tchaikowski & Schnittke
Στέγη
Μουσική
Πλανόδιες ιστορίες
Στέγη
Μουσική
The Great Flood
Στέγη
Μουσική
Primal
Στέγη