Performance

ΤΙΤΑΝΕΣ

Ευριπίδης Λασκαρίδης

ημερομηνίες

τιμές

5 — 14 €

τοποθεσία

Στέγη

ωρα & ημερομηνια

ημέρα
ώρα
τοποθεσία
ημέρα
Τετάρτη - Κυριακή
ώρα
20:30
τοποθεσία
Κεντρική Σκηνή

πληροφοριες

Εισιτηρια

Έναρξη προπώλησης Φίλων: 18 ΝΟΕ 2021, 17:00
Έναρξη γενικής προπώλησης: 20 ΝΟΕ 2021, 17:00

Κανονικό: 7, 12, 14 €
Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 9, 11 €
Παρέα 10+ άτομα: 8, 10 €
Κάτοικος Γειτονιάς: 7 €
Ανεργίας, ΑμεΑ: 5 €
Συνοδός ΑμεΑ: 10 €

Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@onassis.org

Οδηγιες Προσελευσης Κοινου

Για την ασφάλεια του κοινού η προσέλευση των θεατών θα πραγματοποιείται σε 4 χρονικές περιόδους άφιξης των 15 λεπτών η καθεμία.

A' χρονική περίοδος άφιξης: 19:30-19:45 – 2ο Θεωρείο
B' χρονική περίοδος άφιξης: 19:45-20:00 – 1ο Θεωρείο
Γ' χρονική περίοδος άφιξης: 20:00-20:15 – Πλατεία Σειρές Μ-Τ
Δ' χρονική περίοδος άφιξης: 20:15-20:30 – Πλατεία Σειρές Δ-Λ

Προτού δημιουργηθεί ο κόσμος, δύο μοναχικά πλάσματα ζουν ανάμεσα στο φως και το σκοτάδι. Οι «Τιτάνες» είναι η παράσταση-φόρος τιμής του Ευριπίδη Λασκαρίδη σε κάθε αποτυχημένη προσπάθεια να καταλάβουμε. Υπάρχει ένα σημείο όπου το φως και το σκοτάδι συναντιούνται.

Φωτογραφια: Julian Mommert

Στην παράσταση «Τιτάνες», το αστείο και το σοβαρό εναλλάσσονται διαρκώς και οι ιδέες για το πώς πρέπει να είναι τα πράγματα έχουν ήδη χαθεί. Ο Ευριπίδης Λασκαρίδης οραματίζεται ένα σύμπαν παλαιότερο από τον κόσμο, μια εποχή του νου που ακόμα και οι σκιές είναι ζωντανές και τα πράγματα δεν έχουν σταθερά μεγέθη. Τα ελάχιστα γίνονται πελώρια. Στη σκηνή χωράει όλος ο χώρος και ο χρόνος και από τις λεπτομέρειες αναβλύζουν χωρίς προειδοποίηση η έκπληξη, ο ενθουσιασμός και ο τρόμος. Όσο πιο πίσω πάμε τόσο βλέπουμε να εναλλάσσεται το φως με το σκοτάδι, το σημαντικό με το ασήμαντο.

Στο κέντρο της σκηνής βρίσκονται δύο μοναχικά πλάσματα σε ένα αέναο παιχνίδι φαινομενικά χωρίς σκοπό. Το γέλιο τους μοιάζει ανησυχητικό και η ανησυχία τους προκαλεί το γέλιο. Κι όμως, ο κόσμος τους είναι φτιαγμένος με τα ίδια υλικά, τα ίδια αισθήματα και τις ίδιες σκέψεις που είναι φτιαγμένος κι ο δικός μας. Οι αποτυχίες τους μετασχηματίζονται σε μια υπεράσπιση των δικών μας.

Υπάρχει κάτι που κάνει αυτή την ομολογουμένως παράδοξη καλλιτεχνική γλώσσα να κερδίζει το κοινό όπου κι αν βρεθεί. Κι αυτό είναι πως πίσω από την ειρωνεία και τη γελοιότητα, πίσω από την υπερβολή και τη σκληρότητα, υπάρχει πάντα μια αμετακίνητη τρυφερότητα.

    εικόνα 1 / 7

    Φωτογραφια: Ελινα Γιουνανλη

    εικόνα 2 / 7

    Φωτογραφια: Ελινα Γιουνανλη

    εικόνα 3 / 7

    Φωτογραφια: Ελινα Γιουνανλη

    εικόνα 4 / 7

    Φωτογραφια: Ελινα Γιουνανλη

    εικόνα 5 / 7

    Φωτογραφια: Ελινα Γιουνανλη

    εικόνα 6 / 7

    Φωτογραφια: Ελινα Γιουνανλη

    εικόνα 7 / 7

    Φωτογραφια: Ελινα Γιουνανλη

Διαβαστε Περισσοτερα

Κριτικές

«Βρισκόμαστε ενώπιον αυτού του έργου, που είναι μοναδικό στο είδος του, που δεν θυμίζει τίποτε άλλο, κάτι που μοιάζει με την πρωτοφανή έκπληξη που βιώνει ένα παιδί στο θέατρο, όταν αντικρίζει τη μεταμόρφωση, την ψευδαίσθηση, την επινόηση. Είναι πολύτιμο. […] Αυτή η τόλμη, στους “ΤΙΤΑΝΕΣ”, αν και κάπως διακριτική, είναι εξίσου σημαντική με την αμεσότητα του έργου. Του βγάζω το καπέλο.»
— Catherine Lalonde, “Le Devoir” (30 Μαΐου 2018, Μόντρεαλ, Καναδάς)

«Η παράσταση “Τιτάνες” του Ευριπίδη Λασκαρίδη κολλάει στο μυαλό σου… όταν πέφτει η αυλαία, οι εικόνες που παρουσιάζει ο Έλληνας χορογράφος και περφόρμερ εξακολουθούν να επανέρχονται μπροστά στα μάτια σου. […] Κοιτάζουμε τους “Τιτάνες” με τη βουλιμία την οποία θα επιδείκνυε κάποιος που θέλει να γεμίσει τα μάτια του με ομορφιά. Οι εικόνες και οι πράξεις που δημιουργεί και ερμηνεύει ο Ευριπίδης Λασκαρίδης έχουν τις σημασιολογικές τους καταβολές βαθιά μέσα στην τέχνη της ευρωπαϊκής Αναγέννησης, στα περίτεχνα βυζαντινά ψηφιδωτά της Ραβέννας ή στη σαγηνευτική ανατολίτικη νοσταλγία του Gustav Klimt. Το μάτι του θεατή κοιτάζει, γυρνάει πάνω στη σκηνή, ακολουθεί την ελαφριά ταλάντευση της κούνιας ή την αντανάκλαση του κοίλου καθρέφτη κάποιων Φλαμανδών ζωγράφων ή του σύγχρονου Anish Kapoor. Ο Έλληνας περφόρμερ μοιάζει σαν να συγκεντρώνει εμβληματικά κειμήλια της ιστορίας της τέχνης, αναμειγνύοντάς τα σε ένα ποτό που είναι σε θέση να αποστάξει τη δυστυχία την οποία βιώνει μια ύπαρξη, εκτελώντας και κουβαλώντας μέσα της τις αφηγήσεις ενός κόσμου.»
– Nicola Arrigoni, Sipario.it (2 Ιουλίου 2019, Μπρέσια, Ιταλία)

«Ο Λασκαρίδης είναι ένας τεχνίτης των χρόνων και της εναλλαγής ατμόσφαιρας, ένας δημιουργός απρόσμενων χαρακτήρων, συνδέοντας το οικείο με απόηχους του συμπαντικού».

— Clàudia Brufau, “Núvol”

«Ιερό και βέβηλο, τελετουργικό και πεζό, θείο και κολασμένο. […] Διαφεύγει από κάθε κατηγορική ταξινόμηση και κάθε ποιοτική αποτίμηση. Δεν είναι θέατρο, ούτε χορός, ούτε περφόρμανς, κι όμως περιέχει στοιχεία από τη φύση όλων αυτών. Είναι ένα είδος πέρα από τα είδη και αυτό –μέσα στα όρια του τι ορίζεται και τι είναι ορίσιμο– αποτελεί μια πολιτική πράξη τεράστιας σημασίας. Στους καιρούς μας, όπου έχουμε όλοι εμμονή με την ιδέα να είμαστε κάποιοι ή κάτι, ή να ανήκουμε σε αυτήν ή την άλλη σεξουαλική, πολιτική, εργασιακή ή κοινωνική κάστα, αυτή η μη ορισιμότητα, αυτή η διαφυγή ταύτισης μάς δείχνει έναν δρόμο προς μια φύση που κάποτε ήταν δική μας: αμφίσημη και πολύπλευρη, πληθυντική κι όμως αδιαίρετη, πλήρης και περιεκτική».

— Enrico Pastore, enricopastore.com

Συντελεστες

  • Σκηνοθεσια, Χορογραφια & Σκηνογραφια

    Ευριπιδης Λασκαριδης

  • Ερμηνευουν οι

    Ευριπιδης Λασκαριδης & Δημητρης Ματσουκας

  • Σχεδιασμος Κοστουμιων

    Αγγελος Μεντης

  • Μουσικη Συνθεση & Ηχητικος Σχεδιασμος

    Γιωργος Πουλιος

  • Σχεδιασμος Φωτισμων

    Ελιζα Αλεξανδροπουλου

  • Συμβουλος Δραματουργιας

    Αλεξανδρος Μιστριωτης

  • Καλλιτεχνικοι συνεργατες

    Δροσος Σκωτης, Διογενης Σκαλτσας, Σιμος Πατιεριδης, Νικος Δραγωνας, Θανος Λεκκας

  • Σχεδιασμος, προγραμματισμος & χειρισμος ηχου

    Θεμιστοκλης Παντελοπουλος

  • Ηχητικη εγκατασταση & Χειρισμος Μουσικης

    Νικος Κολλιας & Κωστης Παυλοπουλος

  • Εκπαιδευομενος χειρισμου μουσικης

    Γιωργος Χανος

  • Φωτιστικη εγκατασταση & χειρισμος φωτων

    Κωνσταντινος Μαργκας & Γιωργος Μελισσαροπουλος

  • Εκπαιδευομενος φωτιστικης εγκαταστασης & χειρισμος φωτων

    Βαγγελης Μουντριχας

  • Βοηθοι σκηνοθετη

    Δημητρης Τριανταφυλλου, Παρασκευη Λυπημενου [2017-2018] & Δημος Κλιμενωφ [2021]

  • Βοηθος σκηνογραφου & ενδυματολογου

    Ιωαννα Πλεσσα

  • Βοηθοι σκηνογραφου στην περιοδεια

    Τζελα Χριστοπουλου, Ντινος Νικολαου

  • Εκπαιδευομενος βοηθος σκηνογραφου

    Κωνσταντινος Χαλδαιος

  • Εκπαιδευομενοι βοηθοι παραγωγης

    Lisandra Caires & Samuel Esteves Querido

  • Συντονισμος συμπαραγωγων

    Ελισαβετ Τσουχτιδη

  • Εκτελεση παραγωγης & Συντονισμος περιοδειας

    Μαρια Δουρου [2017-2018] Συντονισμος περιοδειας: Simona Fremder [2018-2021], Gema Rollon Blanco [2019], Νικος Μαυρακης - TooFarEast [2019-2021]

  • Τεχνικος διευθυντης

    Κωνσταντινος Μαργκας

  • Φωτογραφοι

    Ελινα Γιουνανλη & Julian Mommert

  • Χειριστες καμερας

    Στελιος Κεραμιδας, Samuel Esteves Querido & Δημητρης Τριανταφυλλου

  • Επεξεργασια video trailer

    Ευριπιδης Λασκαριδης

  • Η παρασταση πραγματοποιειται με την υποστηριξη του

    Fondation d’entreprise Hermès, στο πλαισιο του προγραμματος New Settings #7

  • Συμπαραγωγοι

    Φεστιβαλ Αθηνων & Επιδαυρου (2017), Théâtre de la Ville (Γαλλια), Ελευσινα 2021 Πολιτιστικη Πρωτευουσα της Ευρωπης, Festival TransAmériques (Καναδας), Julidans (Ολλανδια), Μεγαρο Μουσικης Αθηνων, CCVF Guimarães (Πορτογαλια), OSMOSIS performing arts company

  • Με την υποστηριξη

    O Espaço do Tempo (Πορτογαλια), Οργανισμος Πολιτισμου και Αναπτυξης ΝΕΟΝ, Centre Culturel Hellénique (Γαλλια), Κεντρο Μελετης Χορου Ισιδωρας & ΡαΫμονδου Ντανκαν, Aegean Airlines

  • Παρουσιαζεται σε συνεργασια με την

    EdM Productions – Rial & Eshelman

Χορηγιες / Συνεργασιες