Tectonics Athens '21 | Ημέρα 2

“A Sound Map of the Danube“

Ηχητική εγκατάσταση της Annea Lockwood

Η Annea Lockwood ηχογραφεί ποτάμια από το 1970, «όχι για την τεκμηρίωσή τους, αλλά για την ιδιαίτερη νοητική και σωματική κατάσταση που δημιουργούν οι ήχοι του νερού που κυλάει όταν ακούει κανείς με προσοχή το σύνθετο πλέγμα ρυθμών και τόνων». Η συγκεκριμένη εγκατάσταση ακολουθεί τον ρου του δεύτερου μεγαλύτερου ποταμού της Ευρώπης, του Δούναβη, από τον Μέλανα Δρυμό στη Γερμανία έως το Δέλτα του στη Μαύρη Θάλασσα. Οι ηχογραφήσεις περιλαμβάνουν ήχους από τις όχθες του, πάνω και κάτω από το νερό, ζώα, έντομα και συνεντεύξεις με ανθρώπους που ζουν πλάι στον μέγα ποταμό.

Είσοδος ελεύθερη

Annea Lockwood - ομιλία

Η Annea Lockwood μιλάει για την ηχητική εγκατάσταση “A Sound Map of the Danube”, αλλά και για το σύνολο του έργου της, το οποίο εκτείνεται από ηλεκτροακουστικές συνθέσεις μέχρι και καταγραφές πιάνων που καίγονται ή βυθίζονται στο νερό.

Είσοδος ελεύθερη με προκράτηση θέσης

Marina Rosenfeld + Marino Formenti: "aABCb", 2021

Το νέο έργο της Marina Rosenfeld για τον πιανίστα Marino Formenti ακολουθεί τα ίχνη που εγκαθίδρυσαν αντικείμενα και σχέδια μιας πρόσφατης έκθεσης, επαναμουσικοποιώντας διαδρομές που είχαν προηγουμένως οριοθετηθεί ως κανάλια ανατροφοδότησης και αφηρημένα κυκλώματα ανταλλαγής μεταξύ γλυπτικής, αρχιτεκτονικής και ήχου. Βασιζόμενος στη συνεργατική τους προσέγγιση πάνω στο προηγούμενο πρότζεκτ της Rosenfeld με τίτλο “Deathstar” (Shelter Press, 2020), ο Formenti θα παρουσιάσει δύο μη ταυτόσημες ερμηνείες του “aABCb”, αναπτύσσοντας ελεύθερα μια μη διαδοχική σύνθεση, με ενίσχυση της έντασης από τον εκθεσιακό χώρο της Στέγης.

Εισιτήρια 5 — 10 €

ΤΕΤΤΤΙΞ

“Thirteen Studies for Instruments” (Frederic Rzewski, 1977)
“Saba” (Νίκος Γαλενιανός, 2017)
“Traveller Song” (Cassandra Miller, 2017)

Ο καταξιωμένος μαέστρος Ilan Volkov συμπράττει για πρώτη φορά με τους ΤΕΤΤΤΙΞ, το σχήμα που μέσα σε μόλις τέσσερα χρόνια έχει επαναπροσδιορίσει τη θέση της σύγχρονης σύνθεσης στην εγχώρια μουσική σκηνή, ενσωματώνοντας σταθερά σε ζωντανές παραστάσεις διαφορετικά μουσικά είδη και διακαλλιτεχνικές πρακτικές. Το πρόγραμμα ξεκινάει με τις 13 σπουδές του εμβληματικού συνθέτη Frederic Rzewski, ένα έργο που ισορροπεί μεταξύ προκαθορισμένων δομών και ελεύθερου αυτοσχεδιασμού. Στη συνέχεια, η σύνθεση του Νίκου Γαλενιανού –έχοντας ως αναφορά τον όρο Saba που στην ιαπωνική παράδοση περιγράφει τη φυσική διάβρωση των πραγμάτων– ξεκινάει από διάφανες και εύθραυστες υφές, οι οποίες σταδιακά αποκτούν σώμα για να πραγματωθούν τελικά σε μια έκρηξη. Το πρόγραμμα κλείνει με το “Traveller Song” της Cassandra Miller, σε μια νέα ενορχήστρωση από τη συνθέτρια ειδικά για τους ΤΕΤΤΤΙΞ. Το “Traveller Song” είναι βασισμένο στο τραγούδι ενός οδηγού κάρου στη Σικελία, όπως ηχογραφήθηκε από τον εθνομουσικολόγο Alan Lomax το 1954. Αναπαράγοντας και ηχογραφώντας εκ νέου τη μελωδία σε πολλά διαφορετικά και παράλληλα επίπεδα, η Miller αποτυπώνει μια διαδικασία μετάβασης, η οποία αφορά ευρύτερα την έννοια του ταξιδιού.

Μουσική Διεύθυνση: Ilan Volkov
Μέλη των ΤΕΤΤΤΙΞ: Άνα Κίφου (φλάουτο), Γκουΐντο ντε Φλάβιις (σαξόφωνο), Ρέα Πικίου (φαγκότο), Παναγιώτης Ζιάβρας (κρουστά), Μίσλαβ Ρέζιτς (κιθάρα), Κατερίνα Κωνσταντούρου (πιάνο), Σταμάτης Πασόπουλος (ακορντεόν)

Καλεσμένοι: Παναγιώτης Σιωράς (κλαρινέτο), Γωγώ Ξαγαρά (άρπα), Θάνος Πολυμενέας-Λιοντήρης (κοντραμπάσο)

Klein

Το τελευταίο άλμπουμ της Klein με τίτλο “Harmattan”, η κυκλοφορία του οποίου ανακοινώθηκε πρόσφατα από τη γνωστή δισκογραφική εταιρεία κλασικής μουσικής Pentatone, χαρακτηρίστηκε από τον Fred Moten ως «ένα σάουντρακ επικής εξέγερσης ενάντια σε αρχές και τέλη», διευρύνοντας την ιδέα που έχουμε για το τι μπορεί να είναι κλασική μουσική. Ζωντανά, αυτές οι εξερευνήσεις προχωρούν περαιτέρω – η σκηνή καταλαμβάνεται από την παρόρμησή της να πειραματιστεί παιγνιωδώς και να ωθήσει τα όρια, προσκαλώντας σας στο μοναδικό ηχητικό της σύμπαν. Προσαρμοσμένα όργανα, παράξενα φωνητικά και παραμορφωμένα ηχητικά τεχνουργήματα συγκρούονται για να δημιουργήσουν μια ιλιγγιώδη τοιχογραφία υπερρεαλιστικών πειραματικών ηλεκτρονικών ήχων.

Εισιτήρια 5 — 12 €

Cassandra Miller - “Epirotika”

Τα «Ηπειρώτικα» είναι ένα σύνολο διαλογιστικών κομματιών για σόλο φωνή και μαγνητοταινία, που βασίζονται σε ηχογραφήσεις του Αλέξη Ζούμπα. Με καταγωγή από το χωριό Γραμμένο Ιωαννίνων, ο Ηπειρώτης Ζούμπας μετανάστευσε στις ΗΠΑ το 1910. Οι ηχογραφήσεις που έκανε στη Νέα Υόρκη μαρτυρούν μια ακαταμάχητη νοσταλγία για την πατρίδα του. Η συνθετική μέθοδος της Miller εμπλέκει τον διαλογισμό και το παράλληλο τραγούδι πάνω στις ηχογραφήσεις αυτές, επιτρέποντας τόσο στη μουσική όσο και στην ίδια να μεταμορφώνονται κατά τη διαδικασία. Σε αυτό το σύνολο κομματιών, η Miller κατοικεί μέσα στους θρήνους του Ζούμπα, σαν να επρόκειτο για μεταφυσικούς χώρους στους οποίους ονειρεύεται κανείς. Παρότι η φωνή της είναι αδούλευτη, η Miller έχει καλλιεργήσει το τραγούδι της μέσα από διάφορες σωματικές πρακτικές, ανάμεσα στις οποίες είναι και αυτό το «αυτόματο τραγούδι» – αποκαλύπτοντας όχι μόνο τις εσωτερικές μελωδικές παρορμήσεις της, αλλά επίσης προσωπικές ασυνέπειες και τρωτότητες, εξυμνώντας συγχρόνως τον δισταγμό και την παραφορά.

I broke the vase

Τι συμβαίνει όταν αποφασίζεις να οργανώσεις ένα συρτάρι; Μπορεί να βρεις πολλά πράγματα που είχες ξεχάσει ότι υπήρχαν. Μπορεί να βρεις παλιές κασέτες και χαρτιά με ποιήματα. Στην περφόρμανς “to organize a drawer”, οι I broke the vase θα παρουσιάσουν συνθέσεις που συνδυάζουν ηχογραφήσεις και ποιήματα με συνθεσάιζερ, πνευστά και beats, καθώς εξερευνούν τα περιεχόμενα του συρταριού.

Εισιτήρια 5 — 10 €

KMRU

Ο Joseph Kamaru, πιο γνωστός ως KMRU, παρουσιάζει ένα ηλεκτροακουστικό σετ το οποίο εκτείνεται σε ολόκληρο το ακουστικό φάσμα, δημιουργώντας ένα έντονο και συνεχώς μεταβαλλόμενο συχνοτικό πλέγμα. Ακολουθώντας την παράδοση της ambient μουσικής, ο KMRU δομεί το περιβάλλον μέσα στο οποίο μπορούν να συνυπάρχουν ταυτόχρονα ποικίλες αφηγήσεις και διαφορετικές συναισθηματικές ή νοητικές καταστάσεις.

Aya Metwalli

Χρησιμοποιώντας αναλογικά συνθεσάιζερ που δημιουργούν τραχιές υφές και παράδοξα, ανησυχαστικά ηχοτοπία, η Aya τραγουδάει έντονα επηρεασμένη από αραβικές ποπ και κλασικές μελωδίες, τροποποιώντας τη φωνή της με ηλεκτρονικά μέσα για να βουτήξει ακόμα πιο βαθιά σε μια απόκοσμη συνθήκη, ενώ χρησιμοποιεί έντονα drones και drum machines για την παραγωγή ενός παραμορφωμένου, βιομηχανικού ηχητικού σώματος, παντρεύοντας το noise με τη μελωδία.

Ice_Eyes

Οι σκληροί ηλεκτρονικοί ήχοι, τα πειραγμένα beats και ο έντονος χορευτικός παλμός των Αθηναίων Ice_Eyes θα κλείσουν το club night του φετινού Tectonics. Υλικό από την πρόσφατη κυκλοφορία της Hypermedium με τίτλο “Vicious Circles”, αλλά και νέα κομμάτια σε ένα δυνατό και αιχμηρό σετ ηλεκτρονικής μουσικής.

Εισιτήρια 5 — 10 €