Big Bang Festival 2

Σάββατο 21 και Κυριακή 22 Μαΐου 2016

ΣΤΗ ΣΤΕΓΗ

Future Band | Detta Danford, Natasha Zielazinski, Μαρία Χριστίνα Παπαδοπούλου, Εύη Νάκου
Σάββατο & Κυριακή 13:00 και 17:00
Για παιδιά από 4 ετών | Διάρκεια: 20 λεπτά | Είσοδος δωρεάν με δελτία εισόδου

Χρατς Μπαμ | Ομάδα Gnous
Σάββατο 11:00, 13:00 και 15:00
Για παιδιά 6+ | Διάρκεια: 50 λεπτά | Κανονικό 7 € | Παιδικό 6 € | Οικογενειακό 12 € (1 ενήλικας + 1 παιδί)

Μαμ Μαμ, ένα μαγικό δείπνο | Παναγιώτα Καλλιμάνη, Σταύρος Γασπαράτος
Σάββατο & Κυριακή 11:00, 12:00, 16:00 και 17:00
Για βρέφη από 10 μηνών έως 2,5 χρονών | Διάρκεια: 15 λεπτά | Κανονικό 5 € | Παιδικό 3 € | Οικογενειακό 6 € (1 ενήλικας + 1 παιδί)

ΜΟΥΣΙΚΟΣΜΟΣ | Γιολάντα Μαρκοπούλου, Spyros Pan, Λεονώρα Γαϊτάνου, Μπέσυ Παπαδοπούλου
Σάββατο & Κυριακή 12:30, 14:00, 16:30 και 18:00
Για παιδιά από 4-7 ετών | Διάρκεια: 30 λεπτά | Κανονικό 5 € | Παιδικό 3 € | Οικογενειακό 6 € (1 ενήλικας + 1 παιδί)

Το τοπίο μου σε ήχους | ομάδα Gnous και Βασίλης Γεροδήμος
Σάββατο & Κυριακή 10:00-21:00
Για παιδιά από 6 ετών | Ελεύθερη είσοδος

Οι κόσμοι της φωνής | Άννα Λινάρδου, Γιώργος Βαρουτάς
Σάββατο & Κυριακή 11:30, 14:00, 16:30 και 18:30
Για παιδιά από 5 ετών | Διάρκεια: 25 λεπτά | Κανονικό 5 € | Παιδικό 3 € | Οικογενειακό 6 € (1 ενήλικας + 1 παιδί)

Toy-Rock | Τάσος Στάμου
Σάββατο & Κυριακή 13:30, 17:30 και 18:30
Για παιδιά από 5 ετών | Διάρκεια: 30 λεπτά | Κανονικό 5 € | Παιδικό 3 € | Οικογενειακό 6 € (1 ενήλικας + 1 παιδί)

INsono | Sonoscopia
Σάββατο & Κυριακή 12:00, 16:00 18:00 και 19:00
Για παιδιά από 5 ετών | Διάρκεια: 30 λεπτά | Είσοδος δωρεάν με δελτία εισόδου

Sound House | The Society of Strange and Ancient Instruments
Κυριακή 11:00, 13:00 και 17:30
Για παιδιά από 7 ετών | Διάρκεια: 45 λεπτά | Κανονικό 7 € | Παιδικό 6 € | Οικογενειακό 12 € (1 ενήλικας + 1 παιδί)

ΕΚΤΟΣ ΣΤΕΓΗΣ

100ο Δημοτικό Σχολείο Αθηνών (Πύρρας 15, πίσω από τη Στέγη | Πατήστε εδώ για να δείτε το χάρτη)
MILE(S)TONES | ZONZO COMPAGNIE
Σάββατο & Κυριακή 12:30 και 16:30
Για παιδιά από 6 ετών | Διάρκεια: 50 λεπτά | Είσοδος δωρεάν με δελτία εισόδου | Ο χώρος του σχολείου δεν παρέχει δυνατότητα πρόσβασης σε άτομα με κινητικές δυσκολίες

Πάρκο Δουργούτι
Fairy Musical Tails | REVOLUTIONARY STREET BAND
Σάββατο & Κυριακή 11:30, 13:30, 16:00 και 17:30
Για παιδιά από 3 ετών | Διάρκεια: 40 λεπτά | Είσοδος ελεύθερη

Δευτέρα 23 Μαΐου 2016

Σεμινάριο BIG BANG 2 | Για εκπαιδευτικούς όλων των ειδικοτήτων και βαθμίδων, δασκάλους μουσικής και καλλιτέχνες
18:00-20:00 | Μικρή Σκηνή

Παραστάσεις για σχολεία
Στο πλαίσιο του Big Bang Festival 2 πραγματοποιείται επίσης η μουσική παράσταση για παιδιά «Ταξιδεύοντας στις μουσικές των λαών και των εποχών» από τον Σωκράτη Σινόπουλο μαζί με το σύνολο παραδοσιακών οργάνων «Ισημερία» την Πέμπτη 19 και την Παρασκευή 20 Μαΐου 2016, ώρα 11:00. Απευθύνεται σε μαθητές Δ’, Ε’, ΣΤ’ Δημοτικού και Α’, Β’ Γυμνασίου. Πατήστε εδώ για περισσότερες πληροφορίες.

Future Band | Detta Danford, Natasha Zielazinski, Μαρία Χριστίνα Παπαδοπούλου, Εύη Νάκου | Σάββατο & Κυριακή 13:00 και 17:00 | Για παιδιά από 4 ετών | Διάρκεια: 20 λεπτά

Νέοι από τη Future Band του Λονδίνου και την Αθήνα συνομιλούν τζαμάροντας!
Παιδιά από όλη την Αθήνα συναντήθηκαν στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση για να σχηματίσουν ένα μουσικό σύνολο που συνθέτει και παίζει τη δική του πρωτότυπη μουσική. Μια ευκαιρία για δημιουργία, ανταλλαγή και συνεργασία μέσα από παιχνίδια μουσικού αυτοσχεδιασμού.
Καλέσαμε παιδιά μεταξύ 9 και 13 ετών, από αρχάριους έως προχωρημένους μουσικούς, να φέρουν το κέφι, τις ιδέες και το μουσικό τους όργανο για να γίνουν μέλη της νέας μας μπάντας. Ένα ανοιχτό, πολυσυλλεκτικό και ετερόκλητο σύνολο για παιδιά… όπου ο καθένας εκφράζεται με τη δική του «φωνή». Πειραματιστήκαμε, αυτοσχεδιάσαμε, γράψαμε τη δική μας μουσική και την παρουσιάζουμε στο κοινό, στο Big Bang.
Την έμπνευση για το εργαστήριο αυτό έδωσε ένα μοντέλο δημιουργικής μάθησης που έχει αναπτυχθεί κατά τη διάρκεια των τελευταίων έξι ετών, από το σύνολο Future Band του Λονδίνου. Η Future Band είναι ένα ανοιχτό και συμμετοχικό μουσικό σύνολο, που θέτει το διάλογο, το στοχασμό και την ισότητα στο επίκεντρο της δημιουργικής του διαδικασίας.
Συνεργασία! Το μουσικό σύνολο από την Ελλάδα και η Future Band της Αγγλίας αντάλλαξαν ιδέες και μουσικές συνθέσεις. Η συνεργασία είχε τη μορφή ανταλλαγής μουσικών καρτ-ποστάλ, ηχογραφήσεων και γραφικών παρτιτούρων.

Νέοι μουσικοί της Future Band της Στέγης, μαζί με τις:
Detta Danford: φλάουτο
Natasha Zielazinski: τσέλο
Μαρία Χριστίνα Παπαδοπούλου: άρπα
Εύη Νάκου: φλάουτο

Σε συνεργασία με: Future Band, Barbican Guildhall Creative Learning (Μεγάλη Βρετανία)

Χρατς Μπαμ | Ομάδα Gnous | Σάββατο 11:00, 13:00 και 15:00 | Για παιδιά από 6 ετών | Διάρκεια: 50 λεπτά

Τι ήχο βγάζει μια... τσουγκράνα; Πώς μια θερμοφόρα και μια λαμαρίνα δημιουργούν ηχητικά εφέ στον κινηματογράφο;
«Χρατς! Μπαμ!» και άλλοι ήχοι από αντικείμενα. Μια διαδραστική, οπτικοακουστική παράσταση, που μεταφέρει τα παιδιά στο μαγικό κόσμο της foley, της τέχνης που δίνει ήχο στην εικόνα του κινηματογράφου με τη χρήση καθημερινών αντικειμένων. Στο πρωτότυπο αυτό εργαστήριο ήχου, που θυμίζει περισσότερο κουζίνα σπιτιού ή αποθήκη, τα παιδιά, αντί για μουσικά όργανα, συναντούν μια σειρά από καθημερινά αντικείμενα: κατσαρόλες, σφυρίχτρες, συρραπτικά, καραμούζες, φρούτα, λαχανικά, μπαλόνια, μπίλιες, χαρτιά, ελατήρια, κουδούνια ποδηλάτου, λάστιχα ποτίσματος, γραφομηχανές, πατίνια και πολλά πολλά άλλα… Με τα «εργαλεία» αυτά, οι δύο μουσικοί συνοδεύουν ηχητικά ένα καταιγιστικό κολάζ από video animation και παλιές ταινίες, σε γρήγορο ρυθμό και με κωμική διάθεση, κινητοποιώντας τη φαντασία και την παρατηρητικότητα των παιδιών.
Τα παιδιά ακολουθούν ρυθμικά τους «επιστήμονες» του ήχου και συμμετέχουν ενεργά σε αυτό το «παιχνίδι γνώσης» ανακαλύπτοντας μαζί πώς ο ήχος μπορεί να ντύσει μία γραμμή που κινείται ή πώς μία εικόνα απαντάει σε ένα τάπερ που κάνει ΜΠΑΜ!

Ομάδα Gnous
Μιχάλης Μοσχούτης: μουσικός
Βασίλης Τζαβάρας: μουσικός
Ερατώ Τζαβάρα: video artist
Μάριος Σέργιος Ηλιάκης: επιμέλεια-κατασκευή οθονών προβολής

Μαμ Μαμ, ένα μαγικό δείπνο | Παναγιώτα Καλλιμάνη, Σταύρος Γασπαράτος | Σάββατο & Κυριακή 11:00, 12:00, 16:00 και 17:00 | Για βρέφη από 10 μηνών έως 2,5 χρονών | Διάρκεια: 15 λεπτά

Σε ένα σπιτάκι αλλοιωμένης προοπτικής, δύο χορευτές –ένας άνδρας και μια γυναίκα– με κινήσεις συμπιεσμένες, γκροτέσκες, παραμορφωμένες και γρήγορες, δημιουργούν ένα σύμπαν μιας άλλης βαρύτητας, σαν να ήταν χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων. Το καλωδιωμένο σκηνικό κάνει τους χορευτές και τα αντικείμενα εκτελεστές της μουσικής παρτιτούρας προσκαλώντας σε ένα δείπνο α-λα Μπάστερ Κήτον. Σε αυτό το φαντασιακό παιχνίδι, φτιαγμένο μέσα από ένα διάλογο μουσικής, χορευτών και σκηνικών στοιχείων, όλα αποκτούν δύο όψεις: μια πραγματική και μια ονειρική.

Χορογραφία: Παναγιώτα Καλλιμάνη
Χορευτές: Παναγιώτα Καλλιμάνη, Eric Fessenmeyer
Μουσική: Σταύρος Γασπαράτος
Σκηνικά: Μαρία Ταυλαρίου
Κοστούμια: Παναγιώτα Καλλιμάνη, Μαρία Ταυλαρίου, Νέλλα Ιωάννου
Φώτα: Σάκης Μπιρμπίλης
Βίντεο: Studio 123
Ζωγράφος: Χαρά Αδαμοπούλου

ΜΟΥΣΙΚΟΣΜΟΣ | Γιολάντα Μαρκοπούλου, Spyros Pan, Λεονώρα Γαϊτάνου, Μπέσυ Παπαδοπούλου | Σάββατο & Κυριακή 12:30, 14:00, 16:30 και 18:00 | Για παιδιά 4-7 ετών | Διάρκεια: 30 λεπτά

Πώς άραγε ηχεί ένα όργανο που μοιάζει με διαστημόπλοιο; Πόσους διαφορετικούς ήχους μπορεί να παράγει ένα μόνο ανθρώπινο σώμα μέσω της φωνής; Πώς αυτά τα δύο συνομιλούν; Πόσα όργανα που δεν έχω ξαναδεί υπάρχουν; Τι σκέψεις μου έρχονται όταν ακούω αυτούς τους διαφορετικούς ήχους; Τι εικόνες φαντάζομαι; Σε ποιους κόσμους ταξιδεύω με μια τέτοια πρωτόγνωρη μουσική περιπλάνηση;

Γιολάντα Μαρκοπούλου: σκηνοθεσία
Spyros Pan: πρωτότυπη μουσική (σύνθεση) & hang player επί σκηνής
Λεονώρα Γαϊτάνου: περφόρμερ
Μπέσυ Παπαδοπούλου: μουσικοκινητική προετοιμασία
Εκτέλεση Παραγωγής: POLYPLANITY Productions

Ευχαριστούμε θερμά για τη βοήθειά τους τον Αλέκο Αναστασίου για το σχεδιασμό φωτισμών, και τους Αλεξάνδρα Σιάφκου και Αριστοτέλη Καρανάνο για το σχεδιασμό των κατασκευών του σκηνικού.

Το τοπίο μου σε ήχους | ομάδα Gnous και Βασίλης Γεροδήμος | Σάββατο & Κυριακή 10:00-21:00 | Για παιδιά από 5 ετών | Ελεύθερη είσοδος

Ελάτε να ταξιδέψετε μαζί μας, με όχημα την ακοή και τη φαντασία, σε διάφορα σημεία της Ελλάδας, μέσα από την ηχητική και εικαστική παρουσίαση του σχολικού προγράμματος «Το τοπίο μου σε ήχους». Ένα πρόγραμμα καταγραφής, επεξεργασίας και απεικόνισης ήχου, με στόχο την όξυνση της ακουστικής παρατήρησης των ηχοτοπίων που μας περιβάλλουν και την καλλιέργεια της δημιουργικότητας μέσω της σύνθεσης.
Παιδιά Δημοτικού και Γυμνασίου μαθαίνουν, πρώτα απ’ όλα, να ακούνε προσεκτικά. Στη συνέχεια, χρησιμοποιούν ψηφιακούς εγγραφείς για την ηχογράφηση και, στο τέλος, με τη χρήση λογισμικού επεξεργάζονται του ήχους τους. Παράλληλα, δημιουργούν γραφικές αναπαραστάσεις των ηχητικών συνθέσεών τους μαθαίνοντας έτσι καλύτερα τις βασικές ιδιότητες του ήχου.
Η ηχητική εγκατάσταση χαρτογραφεί με πρωτότυπο τρόπο τα διαφορετικά τοπία που συναντήσαμε στη διαδρομή αυτού του προγράμματος. Θα ακούσουμε ήχους από το Λόφο του Κουλά στις Σέρρες, από το Παλιό Ελαιουργείο της Ελευσίνας, από τη Λαϊκή της Καλλιθέας, από το Ρωμαϊκό Ωδείο της Κω, όλους φτιαγμένους σε ηχητικές συνθέσεις που δημιούργησαν τα παιδιά. Παράλληλα, οι γραφικές παρτιτούρες και τα εικαστικά έργα κολάζ θα μας δείξουν τι σχήμα και υφή έδωσαν οι μικροί καλλιτέχνες στον ήχο μιας παιδικής χαράς, μιας γραφομηχανής, της θάλασσας, των βημάτων…
Το υλικό δημιουργήθηκε με άξονα την προσβασιμότητα σε μερικώς και μη βλέποντες.

Στο πρόγραμμα συμμετείχαν:
13ο Δημοτικό Σχολείο Σερρών, Ειδικό Δημοτικό Σχολείο Τυφλών Καλλιθέας, 5ο Δημοτικό Σχολείο Ελευσίνας και 2ο Γυμνάσιο Κω.

Ομάδα Gnous
Μιχάλης Μοσχούτης: μουσικός, εκπαιδευτής
Βασίλης Τζαβάρας: μουσικός, εκπαιδευτής
Ερατώ Τζαβάρα: video artist

Εικαστική επιμέλεια έκθεσης: Βασίλης Γεροδήμος

Οι κόσμοι της φωνής | Άννα Λινάρδου, Γιώργος Βαρουτάς | Σάββατο & Κυριακή 11:30, 14:00, 16:30 και 18:30 | Για παιδιά από 5 ετών | Διάρκεια: 25 λεπτά

Πόσα διαφορετικά τραγούδια μπορούν να χωρέσουν σε ένα δωμάτιο; Μπορούν τα τραγούδια της μογγολικής στέπας να συνηχήσουν με το throat singing των Εσκιμώων, τα φολκ τραγούδια των Απαλαχίων με το yodel των Πυγμαίων και τα νανουρίσματα του Λιβάνου με τα δημοτικά της Θεσσαλίας και τις extended τεχνικές του ελεύθερου αυτοσχεδιασμού; Ναι, γιατί όλα αυτά ζουν στην ανθρώπινη φωνή και περιμένουν να τα «ξυπνήσουμε»!
Μέσα σε ένα μουσικό δωμάτιο βρίσκεται σε λήθαργο μια κοιμωμένη, η οποία μπορεί να ξυπνήσει μόνο με τη μουσική που φτιάχνουν τα παιδιά. Δίπλα της υπάρχουν διάφορα ακουστικά και ηλεκτρονικά όργανα. Κάθε παιδί καλείται να επιλέξει ένα από αυτά και να δημιουργήσει το δικό του ήχο. Οι ήχοι των παιδιών καταγράφονται και συντίθενται με τη μέθοδο του live sampling. Όταν η μουσική καταφέρει να ξυπνήσει την κοιμωμένη, στο δωμάτιο θα αντηχήσει ένα συναρπαστικό φωνητικό κολάζ, ταξίδι στους κόσμους της φωνής!

Άννα Λινάρδου: φωνή
Γιώργος Βαρουτάς: sound design & treatment

Toy-Rock | Τάσος Στάμου | Σάββατο & Κυριακή 13:30, 17:30 και 18:30 | Για παιδιά από 5 ετών | Διάρκεια: 30 λεπτά

Ο συνθέτης ηλεκτροακουστικής μουσικής και αυτοσχεδιαστής Τάσος Στάμου θα παρουσιάσει μια σειρά ζωντανών συνθέσεων χρησιμοποιώντας παιδικά μουσικά όργανα και ηχητικά παιχνίδια, σε συνδυασμό με σύγχρονα μέσα ζωντανής ηλεκτρονικής μουσικής αναπαραγωγής. Οι μικροί (αλλά και λιγότερο μικροί) επισκέπτες της παράστασης θα έχουν την ευκαιρία να διαδράσουν με τον μουσικό κατά τη διάρκεια της παράστασης, με μια σειρά οργάνων που θα βρίσκονται πλαγίως της σκηνής.
Η παράσταση παρουσιάζει στο νεαρό κοινό μια δημιουργική πρόταση για την πιθανή χρήση των παλαιότερων ή πρόσφατων παιχνιδιών τους, αποτελώντας συγχρόνως μια εισαγωγή στη σύγχρονη ηλεκτρονική μουσική.

Tάσος Στάμου: ηλεκτροακουστικός συνθέτης

INsono | Sonoscopia | Σάββατο & Κυριακή 12:00, 16:00 18:00 και 19:00 | Για παιδιά από 5 ετών | Διάρκεια: 30 λεπτά

Ο Ενρίκε Φερνάντες λέει για το έργο αυτό: «Ανέκαθεν αναρωτιόμουν πώς θα ήταν να βρισκόταν κανείς μέσα σε ένα μουσικό όργανο! Το εσωτερικό και οι μύχιοι χώροι ενός οργάνου είναι μέρη μυστηριώδη, απροσπέλαστα σε εμάς. Θυμάμαι, όταν ήμουν παιδί, να κρυφοκοιτάζω μέσα σε ένα τσέλο ή σε ένα πιάνο, προσπαθώντας να καταλάβω τα μυστικά του· πάντοτε ήθελα να πάω πέρα από αυτό που έβλεπαν τα μάτια μου και άκουγαν τα αυτιά μου! Έκλεινα τα μάτια και χανόμουν νοερά μέσα σε αυτόν το μυστήριο κόσμο. Φανταζόμουν τις μυρωδιές, την υφή όσων θα άγγιζα, τους ήχους που θα άκουγα… Το "INsono", ως σύλληψη, πηγάζει από αυτή την ανάμνηση.»
Το "INsono" είναι μια διαδραστική ηχητική εγκατάσταση, καθώς και μια αισθητηριακή εμπειρία. Είναι ένας χώρος που κατοικείται από αντικείμενα, ακουστικά και ηλεκτρονικά ηχητικά γλυπτά, ο οποίος προσκαλεί τους συμμετέχοντες να εξερευνήσουν και να γνωρίσουν το εσωτερικό και εξωτερικό του κάθε αντικειμένου/γλυπτού.

Σκηνοθεσία & Υλοποίηση: Henrique Fernandes
Γλυπτά: Henrique Fernandes, Gustavo Costa, Miguel Ferraz, Alberto Lopes
Ηλεκτρονικά: Tiago Ângelo
Έλεγχος & Εκπαιδευτικός Συντονισμός: Ana Luísa Veloso
Υπεύθυνοι εργαστηρίου: Alberto Lopes, Henrique Fernandes, Tiago Ângelo, Rodrigo Malvar
Σχεδιασμός κοστουμιών: Hugo Bonjour
Διεύθυνση Παραγωγής: Patrícia Caveiro
Παραγωγή: Sonoscopia
Ανάθεση: CCB/ Fábrica das Artes 2015 – Big Bang

Sound House | The Society of Strange and Ancient Instruments | Κυριακή 11:00, 13:00 και 17:30 | Για παιδιά από 7 ετών | Διάρκεια: 45 λεπτά

Αν και ο Francis Bacon, αυτός ο μεγάλος φιλόσοφος, πολιτικός και οραματιστής του 17ου αιώνα, θεωρείται «πατέρας» της σύγχρονης επιστήμης, οι μελέτες του για τη φύση του ήχου παραμένουν σε μεγάλο βαθμό άγνωστες. Στο “Sound House”, η Society of Strange and Ancient Instruments [Εταιρεία Παράξενων και Αρχαίων Μουσικών Οργάνων] διερευνά ορισμένα από τα μουσικά και «μαγικά» φαινόμενα που αποπειράθηκε να εξηγήσει ο Μπέηκον. Οι μουσικοί παίζουν ασυνήθιστα και ξεχασμένα μουσικά όργανα, όπως το λιρόνε με το στοιχειωμένο ήχο του και τη σχετικά άγνωστη «βιόλα μπαστάρντα».
Τα μέλη της Society, σε συνεργασία με τον συνθέτη και σχεδιαστή ήχου Jon Nicholls, αναδεικνύουν και αξιοποιούν τα ασυνήθιστα χαρακτηριστικά των παράξενων μουσικών οργάνων τους. Πρωτότυπες ερμηνείες μουσικών κομματιών του 17ου αιώνα συνυφαίνονται για τη δημιουργία νέων συνθέσεων, στις οποίες συνδυάζονται η σύγχρονη μουσική τεχνολογία με τα αρχαία μουσικά όργανα, για να ερευνηθούν «μαγικά» εφέ, όπως ο αντίλαλος και η συμπαθητική αντήχηση, που είχαν εξάψει την περιέργεια των προγόνων μας το 17ο αιώνα.

Διεύθυνση & Σύλληψη: Clare Salaman
Ερμηνεύουν οι:
Jon Banks: σαντούρι, γοτθική άρπα, αναγεννησιακή κιθάρα, κρουστά
Jean Kelly: gothic bray harp, τριπλή άρπα
Alison McGillivray: violone, viola bastarda
Jon Nicholls: σχεδιασμός ήχου και σύνθεση
Liam Byrne: lirone, treble viol

Κώστας Κορωναίος: αφήγηση

100ο Δημοτικό Σχολείο Αθηνών (Πύρρας 15, πίσω από τη Στέγη | Πατήστε εδώ για να δείτε το χάρτη.)
MILE(S)TONES | ZONZO COMPAGNIE | Σάββατο & Κυριακή 12:30 και 16:30

Για παιδιά από 6 ετών | Διάρκεια: 50 λεπτά | Ο χώρος του σχολείου δεν παρέχει δυνατότητα πρόσβασης σε άτομα με κινητικές δυσκολίες
Στο “Mile(s)tones”, ένας ντράμερ, ένας πιανίστας και ένας τρομπετίστας μάς ξεναγούν στο συναρπαστικό κόσμο του θρυλικού Αμερικανού τζαζ συνθέτη και τρομπετίστα Miles Davis. Η περιπετειώδης και πρωτοποριακή προσέγγισή του στη μουσική θα αποτελέσει το σημείο εκκίνησης ενός λαβύρινθου διαρκώς εναλλασσόμενων χώρων και συναισθηματικών καταστάσεων. Τη μια στιγμή, μπορεί να βρεθούμε στο γεμάτο έμπνευση και δημιουργικότητα χώρο ενός στούντιο ηχογραφήσεων ή επί σκηνής, ως μουσικοί· την επόμενη, μπορεί να δημιουργούμε τη μουσική επένδυση μιας κινηματογραφικής ταινίας ή να έχουμε μεταφερθεί στο ατελιέ ζωγραφικής του φημισμένου μουσικού.
Στο “Mile(s)tones” θα εξερευνήσουμε τις απεριόριστες και απίθανες δυνατότητες της αυτοσχεδιαστικής μουσικής, μέσα από τις συνθέσεις του Μάιλς Ντέηβις, έχοντας δίπλα μας τους πλέον κατάλληλους ξεναγούς: τους μουσικούς του καταξιωμένου βελγικού τζαζ σχήματος De Beren Gieren, Fulco Ottervanger και Simon Segers, και μαζί τους τον τρομπετίστα Bert Bernaerts.

Το “Mile(s)tones” είναι μια παραγωγή της Zonzo Compagnie, σε συνεργασία με τα πολιτιστικά ιδρύματα και φορείς De Beren vzw, Centro Cultural de Belém, De Werf Arts Centre, Rataplan Arts Centre και Jeunesses Musicales Flanders.

Μουσική: Miles Davis
Σκηνοθεσία & Σκηνογραφία: Wouter Van Looy
Τρομπέτα & Μπάσο: Bert Bernaerts
Πλήκτρα: Fulco Ottervanger
Κρουστά: Simon Segers
Τεχνικός: Pieter Nys
Βίντεο: Johan Cosijns
Κοστούμια: Evelyn Demaertelaere
Σκηνικά: Luc Cools

Ευχαριστούμε το Σύλλογο Διδασκόντων του 100ού Δημοτικού Σχολείου Αθηνών και τη Διευθύντρια κυρία Θεοδοσία Παπαδοπούλου για τη συνεργασία.

Πάρκο Δουργούτι
Fairy Musical Tails | REVOLUTIONARY STREET BAND | Σάββατο & Κυριακή 11:30, 13:30, 16:00 και 17:30 | Για παιδιά από 3 ετών | Διάρκεια: 40 λεπτά

Ένα περιπετειώδες ταξίδι στο μαγικό κόσμο μιας νεράιδας. Με τις θαυμαστές της ικανότητες και το γοητευτικό χορό της, θα σας σαγηνεύσει, καθώς η ορχήστρα πνευστών που τη συνοδεύει θα ερμηνεύει ένα συναρπαστικό ρεπερτόριο από μουσικά έργα σύγχρονων συνθετών, όπως των Ligeti, Reich, Donatoni, Nyman, Bernstein, Zappa, Copland, Martland και Schnittke. Η νεράιδα και η μουσική παρέα της περπατάνε, χορεύουν και παίζουν στους δρόμους γύρω από τη Στέγη. Ακολουθήστε τους: θα σας οδηγήσουν στην καρδιά του νέου και συναρπαστικού μουσικού φεστιβάλ BIG BANG 2016.

Οι μουσικοί της Revolutionary Street Band: Guido De Flaviis, Σπύρος Τζέκος, Κώστας Τζέκος, Σπύρος Αρκούδης, Φάνης Βερνίκος, Σπύρος Βεργής, Μάνος Βεντούρας, Μενέλαος Μωραΐτης
και η Σάνια Στριμπάκου: χορογράφος, χορεύτρια

Σεμινάριο BIG BANG 2 | Για εκπαιδευτικούς όλων των ειδικοτήτων και βαθμίδων, δασκάλους μουσικής και καλλιτέχνες | 18:00-20:00 | Μικρή Σκηνή

Το Σεμινάριο BIG BANG έρχεται μετά την εμπειρία του φεστιβάλ BIG BANG, του Περιπετειώδους Μουσικού Φεστιβάλ για Νεαρούς, που έχει τις καταβολές του στην καλλιτεχνική συνεργασία μεταξύ επτά ευρωπαϊκών χωρών.
Αυτό το σεμινάριο θα εστιάσει στην ανάλυση και στη δημόσια συζήτηση θεμελιωδών ερωτημάτων που αφορούν τη δημιουργία σε αυτό το πεδίο – μηχανισμούς προσοχής, συμμετοχή και καλλιέργεια ενός νεαρού ακροατηρίου.

Συμμετέχουν:
«Αγώνας σε δύο μέτωπα: Η συνάντηση των νέων με τις δημιουργικές μουσικές πρακτικές εν μέσω ασυμφιλίωτων δυαδικοτήτων»
Παναγιώτης Α. Κανελλόπουλος: Αναπληρωτής Καθηγητής στο Παιδαγωγικό Τμήμα Προσχολικής Εκπαίδευσης, Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας

«Θόρυβος, συμμετοχή, (απ)εμπλοκή»
Δανάη Στεφάνου: Επίκουρη Καθηγήτρια στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών, Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης

“Bringing new music to life” («Φέρνοντας τη νέα μουσική στη ζωή»)
Richard McNicol: Επικεφαλής του εκπαιδευτικού προγράμματος του Klavier Festival Ruhr και παρουσιαστής κοντσέρτων και προγραμμάτων με την Orchestre de Paris και αλλού, στη Γαλλία και τη Γερμανία

Wouter Van Looy: Καλλιτεχνικός Διευθυντής Zonzo Compagie
και άλλοι εταίροι του προγράμματος BIG BANG

Εκτός από τη Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών, στο δίκτυο BIG BANG συμμετέχουν επίσης το Centro cultural de Belém (Πορτογαλία), το Nytt Konserthus I Stavanger IKS (Νορβηγία), η Opéra de Lille (Γαλλία), το Centre for Fine Arts – Bozar (Βέλγιο), το Kinder Kinder (Γερμανία), το Fundación para el Desarrollo Sostenible de Alcalá de Guadaira, Alcalá Innova (Ισπανία) και το MotorMusic bvba (Βέλγιο).

Το φεστιβάλ μουσικής για παιδιά BIG BANG είναι μια συμπαραγωγή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση και της Zonzo Compagnie, ενώ αποτελεί δράση του ευρωπαϊκού δικτύου BIG BANG.

Συγχρηματοδοτούμενο από την Ευρωπαϊκή Ένωση / πρόγραμμα Creative Europe Culture