Χορος

A Quiet Evening of Dance

William Forsythe

ημερομηνίες

τιμές

5 — 28 €

τοποθεσία

Στέγη

ωρα & ημερομηνια

ημέρα
ώρα
τοποθεσία
ημέρα
Τετάρτη-Κυριακή
ώρα
20:30
τοποθεσία
Κεντρική Σκηνή

πληροφοριες

Εισιτηρια

Έναρξη προπώλησης Φίλων: 6 ΙΑΝ 2019, 12:00
Έναρξη γενικής προπώλησης: 13 ΙΑΝ 2019, 12:00

Κανονικό: 7, 15, 18, 28 €
Μειωμένο, Φίλος, Παρέα 5-9 άτομα: 6, 12, 14, 22 €
Παρέα 10+ άτομα: 5, 11, 13, 20 €
Κάτοικος Γειτονιάς: 7 €
ΑμεΑ, Ανεργίας: 5 € | Συνοδός ΑμεA: 7, 10 €

Ομαδικές κρατήσεις στο groupsales@sgt.gr

Παραγωγη

Διάρκεια: 1 ώρα και 55 λεπτά (με διάλειμμα)

Ο Forsythe ξεπερνά τον εαυτό του. Τέσσερα έργα του μεγάλου χορογράφου συνθέτουν μια βραδιά απόλαυσης, καθώς στην άδεια σκηνή και χωρίς άλλο ήχο, τα σώματα εξαιρετικών χορευτών συντονίζονται, πετούν, ξαναβρίσκονται – με άλλα λόγια, χορεύουν.

Ο χορός ως εμπειρία. Αναμφισβήτητα, αν υπάρχει ένας άνθρωπος που «ηλέκτρισε» το μπαλέτο, που του έδωσε νέα πνοή και το έκανε μια δυναμική τέχνη έτοιμη να εκτοξευτεί στον 21ο αιώνα, αυτός είναι ο Ουίλλιαμ Φόρσαϊθ.

Ο Αμερικανός χορογράφος δημιουργεί κόσμους ολόκληρους με μοναδικά μέσα το ανθρώπινο σώμα, τον χώρο και τον χρόνο, μεταβάλλοντας τον χορό σε μια πρωτόγνωρη εμπειρία, τόσο για τους χορευτές όσο και για το κοινό του.

Η παράσταση είναι μια διεθνής συμπαραγωγή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, περιλαμβάνει δύο νέα κομμάτια (“Epilogue” και “Seventeen/Twenty One”), δύο νέες εκδοχές παλαιότερων έργων του ρεπερτορίου του, το “Dialogue (DUO2015)” και το “Catalogue (Second Edition)”, καθώς και το “Prologue”, ένα απόσπασμα του “Seventeen/Twenty One”.

Χορευτές που έχουν συνεργαστεί μαζί του για πολλά χρόνια αφηγούνται με τα σώματά τους ιστορίες βαθιάς επικοινωνίας, με μοναδικό ήχο την αναπνοή τους. Χιούμορ, ευαισθησία, πρόκληση, απόκριση. Οδηγός τους ο ρυθμός και ο απίστευτος συντονισμός τους. Σαν τους δείκτες ενός αόρατου ρολογιού, καταγράφουν τον χρόνο, τον κάνουν ορατό, τον επιμηκύνουν και τον συρρικνώνουν, αλλάζοντας τον χώρο και, εντέλει, ανοίγοντας τη μυστική δίοδο της δικής μας επικοινωνίας μαζί του.

A Quiet Evening of Dance

    εικόνα 1 / 4

    Φωτογραφια © Carl Fox

    εικόνα 2 / 4

    Φωτογραφια: Bill Cooper

    εικόνα 3 / 4

    Φωτογραφια © Carl Fox

    εικόνα 4 / 4

    Φωτογραφια © Bill Cooper

Παραλληλη Δραση

Παρασκευή 8 Φεβρουαρίου

Μετά την παράσταση συζήτηση του κοινού με τους χορευτές Cyril Baldy, Brigel Gjoka, Jill Johnson, Christopher Roman, Parvaneh Scharafali, Riley Watts, Rauf ‘RubberLegz’ Yasit

Συντονισμός: Τάσος Κουκουτάς, θεωρητικός του χορού

Συντελεστες

  • Χορογραφια

    William Forsythe και για το “Trio Second Edition” Χορογραφια: William Forsythe, σε καλλιτεχνικη συνεργασια με τους Jill Johnson, Brit Rodemund και Christopher Roman

  • Οι χορευτες ειναι

    Brigel Gjoka, Jill Johnson, Christopher Roman, Parvaneh Scharafali, Riley Watts, Rauf ‘RubberLegz’ Yasit, Ander Zabala

  • Συνθετης/Μουσικη

    Morton Feldman, “Nature Pieces for Piano No 1”, απο το First Recordings (δεκαετια 1950) – The Turfan Ensemble (ορχηστρα), Philipp Vandré (μαεστρος) © Mode (για το “Epilogue”)

  • Συνθετης/Μουσικη

    Jean‐Philippe Rameau, Hippolyte et Aricie: Ritournelle (3η Πραξη), απο το Une Symphonie Imaginaire, Marc Minkowski (μαεστρος) & Les Musiciens du Louvre (ορχηστρα) © 2005 Deutsche Grammophon GmbH, Βερολινο (για το “Seventeen/ Twenty-One”)

  • Φωτισμοι

    Tanja Rühl

  • Κοστουμια

    Dorothee Merg

  • Ηχητικος Σχεδιασμος

    Niels Lanz

  • Παραγωγη

    Sadler’s Wells του Λονδινου

  • Συμπαραγωγη

    Théâtre de la Ville-Paris, le Théâtre du Châtelet και Festival d’Automne (Παρισι), Festival Montpellier Danse 2019 (Μονπελιε), Les Théâtres de la Ville de Luxembourg (Λουξεμβουργο), The Shed (Νεα Υορκη), Στεγη του Ιδρυματος Ωναση (Αθηνα), deSingel international arts campus (Αμβερσα)

Τεχνικοι

  • Διευθυνση Τεχνικων Παραγωγων

    Adam Carrée

  • Διευθυνση Σκηνης της Ομαδας Παραγωγης

    Bob Bagley

  • Ηλεκτρολογος Παραγωγης

    Gerald McDermott

Για το Sadler’s Wells

  • Διευθυνων Συμβουλος & Καλλιτεχνικος Διευθυντης

    Alistair Spalding CBE

  • Εκτελεστικη Παραγωγος

    Suzanne Walker

  • Υπευθυνη Παραγωγης

    Bia Oliveira

  • Παραγωγος Περιοδειας

    Αριστεα Χαραλαμπιδου

  • Συντονισμος Παραγωγης Περιοδειας

    Florent Trioux

  • Διευθυνση Μαρκετινγκ

    Daniel King

  • Διευθυνση Επικοινωνιας

    Caroline Ansdell

  • Υπευθυνη Βεστιαριου

    Miwa Mitsuhashi

Πρώτη παρουσίαση στο Sadler’s Wells του Λονδίνου στις 4 Οκτωβρίου 2018.

Η παράσταση απέσπασε το Βραβείο για Μπαλέτο του 2018 FEDORA - VAN CLEEF & ARPELS

Διαβαστε περισσοτερα

Ο Ουίλλιαμ Φόρσαϊθ χορογραφεί εδώ και 45 χρόνια και θεωρείται ο πιο σημαντικός χορογράφος της γενιάς του. Επαναπροσδιόρισε το μπαλέτο, μεταμορφώνοντάς το από μια τέχνη προσκολλημένη στο ρεπερτόριο σε μια δυναμική και δημιουργική καλλιτεχνική έκφραση άνευ ορίων.

Οι επτά χορευτές της παράστασης είναι από τους πιο κοντινούς και έμπιστους συνεργάτες του Φόρσαϊθ. Ιδανικοί ερμηνευτές, προσφέρουν μια βαθιά εκ των έσω οπτική της σωματικής δουλειάς του μπαλέτου και αναδεικνύουν το έργο ζωής του Φόρσαϊθ.

Το πρόγραμμα είναι μια διεθνής συμπαραγωγή της Στέγης.

Το έργο “Catalogue” δημιουργήθηκε για δύο πρώην χορευτές του Φόρσαϊθ, την Jill Johnson και τον Christopher Roman, που έχουν δημιουργήσει τη δική τους ομάδα, Dance On Ensemble. Ο Φόρσαϊθ χαρακτηρίζει αυτό το έργο «περίπλοκο, σχεδόν μπαρόκ». Στη νέα του εκδοχή μετατρέπεται σε τρίο, εμπλέκοντας και τον ταλαντούχο Brit Rodemund, ο οποίος δουλεύει για πρώτη φορά με τον Φόρσαϊθ.

Το “DUO2015” δημιουργήθηκε το 1996, αρχικά για δύο χορεύτριες, που θα χρησιμοποιούσαν μόνο το προσκήνιο. Σήμερα, το χορεύουν δύο άνδρες χορευτές. Το 2015 έκανε πρεμιέρα η νέα του εκδοχή, την οποία περιέλαβε στο αποχαιρετιστήριο πρόγραμμά της η Sylvie Guillem, συνεργάτιδα του Φόρσαϊθ σε μια ιστορική στιγμή της καριέρας του, στο “In the Middle Somewhat Elevated”, που δημιουργήθηκε το 1987 για το Μπαλέτο της Όπερας του Παρισιού υπό τη διεύθυνση του Ρούντολφ Νουρέγιεφ. Αυτή η χορογραφία, με την ηλεκτρισμένη της ατμόσφαιρα, τις έκκεντρες ισορροπίες της, τον παλμό της και τις διαρκώς μεταβαλλόμενες σχέσεις της άλλαξε μια για πάντα την ιστορία του χορού και έκανε αναγνωρίσιμους σταρ χορογράφο και χορευτές (Sylvie Guillem, Laurent Hilaire, Isabelle Guérin και Manuel Legris).

Βιογραφικο καλλιτεχνη

Ενσωματωμένα Πολυμέσα

Αν επιθυμείτε να δείτε αυτό το υλικό, παρακαλούμε να προσαρμόσετε τις ρυθμίσεις των cookies σας επιλέγοντας τις κατηγορίες Επίδοσης και Στόχευσης. Τα δεδομένα σας ενδέχεται να μεταφερθούν σε υπηρεσίες τρίτων μέσων όπως τα YouTube, Vimeo, SoundCloud και Issuu.

Προσαρμογή των ρυθμίσεων Cookies