Trinh T. Minh-ha

Γεννημένη στο Βιετνάμ, η Trinh T. Minh-ha είναι σκηνοθέτρια, συγγραφέας και μουσικοσυνθέτρια. Έχει γυρίσει εννιά ταινίες μεγάλου μήκους: “What About China?” (135 λεπτά, 2021), “Forgetting Vietnam” (90 λεπτά, 2015), “Night Passage” (98 λεπτά, 2004, αφήγηση), “The Fourth Dimension” (87 λεπτά, ψηφιακό βίντεο, 2001), “A Tale of Love” (108 λεπτά, 1995, πειραματική αφήγηση), “Shoot for the Contents” (102 λεπτά, 1991, μια ταινία για την κουλτούρα, την τέχνη και την πολιτική στην Κίνα), “Surname Viet Given Name Nam” (108 λεπτά, 1989, μια ταινία για την ταυτότητα και την κουλτούρα των γυναικών από το Βιετνάμ), “Naked Spaces: Living is Round” (135 λεπτά, 1985) και “Reassemblage” (40 λεπτά, 1982). Έχει γράψει δώδεκα βιβλία: “Lovecidal: Walking with The Disappeared (2016), “D-Passage: The Digital Way” (2013), “Elsewhere Within Here: Immigration, Refugeeism and The Boundary Event” (2010), “The Digital Film Event” (2005), “Cinema Interval” (1999), “Framer Framed” (σχετικό με τον κινηματογράφο, 1992), “When the Moon Waxes Red” (σχετικά με την αναπαράσταση, το φύλο και την πολιτισμική πολιτική, 1991), “Woman, Native, Other” (σχετικά με τη μετα-αποικιοκρατία και τον φεμινισμό, 1989), “En minuscules” (ποιήματα, 1987) και, σε συνεργασία με τον Jean-Paul Bourdier, τα “A World in Dwelling” (2011), “Habiter un monde” (Παρίσι, 2005), “Drawn from African Dwelling” (1996), “African Spaces: Designs for Living in Upper Volta” (1985). Τέλος, έχει παρουσιάσει πέντε πολυμεσικές εγκαταστάσεις μεγάλης κλίμακας: “Nothing But Ways” (σε συνεργασία με τη Lynn Marie Kirby, 1999, Yerba Buena Center for the Arts, Σαν Φρανσίσκο), “The Desert is Watching” (σε συνεργασία με τον Jean-Paul Bourdier, 2003, Kyoto Art Biennale), “L'Autre marche [The Other Walk]” (σε συνεργασία με τον Jean-Paul Bourdier, Ιούνιος 2006 – 2009, Musée du Quai Branly, Παρίσι) και “Old Land New Waters” (μια ανάθεση για τα εγκαίνια του μουσείου Okinawa Fine Arts Museum τον Νοέμβριο του 2007, το οποίο παρουσιάστηκε εκ νέου το 2009 στο ίδιο μουσείο και συμπεριλήφθηκε σε μια σειρά διεθνών εκθέσεων, όπως στην Guangzhou Art Triennial της Κίνας [6 Σεπτεμβρίου – 16 Νοεμβρίου 2008], στην Chechnya Emergency Biennale [2008], στο Le Quartier, Quimper της Γαλλίας [14 Νοεμβρίου – 14 Φεβρουαρίου 2016] και στην Τεργέστη της Ιταλίας [Museo Revoltella, 1–18 Νοεμβρίου 2018). Η τελευταία της εγκατάσταση έχει τίτλο “In Transit: Between and Beyond” (σε συνεργασία με τη Lynn Marie Kirby, Manifesta 13, Μασσαλία, 2020).

Έχει διακριθεί με μια σειρά βραβείων και επιχορηγήσεων, συμπεριλαμβανομένου του βραβείου Wild Dreamer Lifetime Achievement Award για τη συνολική προσφορά της στον κινηματογράφο από το Subversive Festival του Ζάγκρεμπ της Κροατίας το 2014· το βραβείο Women’s Caucus for Art Lifetime Achievement Award του 2012· το Trailblazers Award στο MIPDOC των Καννών και το βραβείο AFI National Independent Filmmaker Maya Deren Award. Διετέλεσε υπότροφος του Guggenheim Foundation, του National Endowment of the Arts, του Rockefeller Foundation, του American Film Institute, του The Japan Foundation και του California Arts Council. Οι ταινίες της έχουν προβληθεί σε περισσότερες από 64 ρετροσπεκτίβες στο έργο της ανά την υφήλιο –στη Χιλή, στη Βολιβία, στο Περού, στη Σιγκαπούρη, στην Κορέα, στην Αυστρία, στη Δανία, στη Σουηδία, στη Αργεντινή, στην Κροατία, στην Κολομβία, στο Μεξικό, στη Φινλανδία, στη Βραζιλία, στον Καναδά, στην Ιταλία, στην Ισπανία, στην Ολλανδία, στη Σλοβενία, στη Γαλλία, στη Γερμανία, στην Ελβετία, στην Αυστρία, στην Ιαπωνία, στην Ινδία, στην Ταϊβάν, στο Χονγκ Κονγκ, στην Αυστραλία, στο Ηνωμένο Βασίλειο και στις ΗΠΑ– και παρουσιάστηκαν στη διεθνή έκθεση σύγχρονης τέχνης Documenta 11 (2002) στη Γερμανία. Έχουν προβληθεί εκτενώς στις ΗΠΑ, στον Καναδά, στη Σενεγάλη, στην Αυστραλία και στη Νέα Ζηλανδία, όπως επίσης και στην Ευρώπη και την Ασία (μεταξύ άλλων στην Ιταλία, στο Βέλγιο, στην Ισπανία, στη Σουηδία, στη Φινλανδία, στην Ιαπωνία, στην Ινδία, στην Ταϊβάν και στα Ιεροσύλυμα). Η ταινία “Reassemblage” έκανε πρεμιέρα στο The New York Film Festival (1983) και έκτοτε έχει μπει στο πάνθεον των κλασικών ταινιών του εθνογραφικού κινηματογράφου. Η ταινία “Naked Spaces” διακρίθηκε με το βραβείο Blue Ribbon για την Καλύτερη Πειραματική Ταινία στο American Int’l Film Festival, όπως και με τη Χρυσή Aθηνά για το Καλύτερο Ντοκιμαντέρ στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Aθήνας (ΗΠΑ) το 1986, ενώ έκανε εθνική και διεθνή περιοδεία με την Μπιενάλε του Whitney Museum of American Art το 1987. Η ταινία “Surname Viet Given Name Nam” διακρίθηκε με το βραβείο Film as Art Award της εταιρείας Society for the Encouragement of Contemporary Art (SF Museum of Modern Art), το βραβείο Blue Ribbon του American Film and Video Festival και το Merit Award του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βομβάης. Το “Shoot for the Contents” κέρδισε το βραβείο της Επιτροπής για την Καλύτερη Φωτογραφία στο Sundance Film Festival του 1992 και το βραβείο Καλύτερου Ντοκιμαντέρ Μεγάλου Μήκους στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Aθήνας (ΗΠΑ), ενώ έκανε εθνική και διεθνή περιοδεία με την Μπιενάλε του Μουσείου Whitney το 1993. Το “A Tale of Love” προβλήθηκε διεθνώς σε περισσότερα από 24 φεστιβάλ κινηματογράφου, μεταξύ άλλων και στο Βερολίνο και στο Τορόντο. Οι ταινίες “The Fourth Dimension” (Λοκάρνο, Βιέννη, Εδιμβούργο, Λονδίνο), “Night Passage” (Ηνωμένο Βασίλειο, Αυστρία, Ισπανία, Ιαπωνία, Κορέα, Σαγκάη) και “Forgetting Vietnam” (Cinéma du Réel, Παρίσι· Κοπεγχάγη· Σιγκαπούρη· Ταϊβάν· Σουηδία· Βανκούβερ, Μόντρεαλ κ.ά.) συνεχίζουν να προβάλλονται εκτενώς (Ηνωμένο Βασίλειο, Αυστρία, Ισπανία, Ιαπωνία, Κορέα, Σαγκάη).

Η Trinh Minh-ha έχει ταξιδέψει σε όλο τον κόσμο και έχει δώσει πολλές διαλέξεις –στις ΗΠΑ, καθώς και στην Ευρώπη, την Ασία, την Αυστραλία και τη Νέα Ζηλανδία– για τον κινηματογράφο, την τέχνη, τον φεμινισμό και την πολιτισμική πολιτική. Δίδαξε στο Εθνικό Ωδείο του Ντακάρ της Σενεγάλης (1977–1980), σε πανεπιστήμια όπως το Cornell, το San Francisco State, το Smith, το Harvard, το Ochanomizu (Τόκιο), το Ritsumeikan (Κιότο) και το Dongguk (Σεούλ). Είναι Επίτιμη Καθηγήτρια του The Graduate School στο Πανεπιστήμιο του Μπέρκλεϊ στην Καλιφόρνια.

Περισσότερα