Open Call | Sounds Now Eργαστήριο για Eπιμελητές
Ο νέος μουσικός κόσμος συχνά γίνεται αντιληπτός ως ελιτίστικος, εξειδικευμένος και αποκομμένος από τον «πραγματικό κόσμο», κλεισμένος στον γυάλινο πύργο του θεσμικά προστατευμένου πειραματισμού.
Φωτογραφία: Kiki Papadopoulou
Αν και έχουν υπάρξει πολλά αντιπαραδείγματα συνθετών, ερμηνευτών και συνόλων που ασχολήθηκαν με ριζοσπαστικούς τρόπους με τα κοινωνικά ζητήματα τα οποία θεωρούν κρίσιμα, και ενώ τα νέα μοντέλα παραγωγής, διανομής και κατανάλωσης έχουν θολώσει τα όρια μεταξύ των ειδών, εξακολουθεί να ισχύει ότι η νέα μουσική, όπως και όλοι οι άλλοι σύγχρονοι δημιουργικοί τομείς, οφείλει να σκεφτεί εντατικά και εις βάθος για τις σμιλεμένες εξουσιαστικές δομές που διαιωνίζουν αποκλεισμούς πολλών ειδών, διαστρεβλώνοντας τον προγραμματισμό που υποστηρίζει τις ευρωκεντρικές αισθητικές και παραστασιακές πρακτικές.
Το Sounds Now, ένα πρότζεκτ που συγχρηματοδοτείται από το πρόγραμμα «Δημιουργική Ευρώπη»/ Creative Europe, φέρνει κοντά εννιά ευρωπαϊκά φεστιβάλ και κέντρα πολιτισμού που μοιράζονται τη φιλοδοξία να μεταμορφώσουν τον τρόπο με τον οποίο τα μουσικά προγράμματα αναπτύσσονται και παρουσιάζονται στο κοινό. Το πρότζεκτ ασχολείται με τον τρόπο με τον οποίο η επιμέλεια αναπαράγει τα ίδια μοτίβα εξουσίας και αποκλεισμού που κυριαρχούν σε όλα τα επίπεδα της κοινωνίας μας. Εστιάζει στο επιμελητικό έργο ως μέθοδο προώθησης της συμπερίληψης στη σύγχρονη μουσική και την τέχνη του ήχου. Αναδεικνύοντας νέες φωνές και νέες οπτικές, το έργο στοχεύει στον ευρύτερο, μακροπρόθεσμο αντίκτυπο της διαφοροποίησης της δημιουργίας σύγχρονης μουσικής και του κοινού της.
Μία από τις βασικές δραστηριότητες που αποσκοπεί στην εξέλιξη αυτής της διαδικασίας είναι η σειρά των εργαστηρίων για επιμελητές. Με επικεφαλής τις μέντορες του Sounds Now και ειδήμονες από όλο τον κόσμο της μουσικής και από άλλα επαγγελματικά πεδία, το εργαστήριο διερευνά τις εννοιολογικές αποχρώσεις της επιμέλειας. Στα θέματα συζήτησης περιλαμβάνονται, μεταξύ πολλών άλλων, ο τρόπος προσέγγισης νέων ακροατηρίων, το ποιον ακριβώς (εξ)υπηρετούν οι επιμελητές, τι σημαίνει επιμέλεια στην εποχή μας ή η σημασία της συμπερίληψης στις επιμελητικές πρακτικές. Με αυτόν τον τρόπο ανοίγεται για τους ανερχόμενους επιμελητές ένας δυσεύρετος χώρος για να προβληματιστούν και να ανταλλάξουν σκέψεις για τον ρόλο τους στην τέχνη και την κοινωνία, σ’ ένα μοναδικό μουσικό πλαίσιο.
Το πρώτο εργαστήριο για επιμελητές θα πραγματοποιηθεί στην Αθήνα, στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, 30 Νοεμβρίου με 3 Δεκεμβρίου του 2021, υπό την καθοδήγηση των Julia Gerlach, Du Yun και Vigdis Jakobsdóttir. Το εργαστήριο απευθύνεται σε νέους/-ες επαγγελματίες του χώρου του πολιτισμού (ηλικίας έως 35 ετών), οι οποίοι-ες εκδηλώνουν ενεργά το ενδιαφέρον του για έναν προγραμματισμό μουσικών εκδηλώσεων που υπερβαίνει τα στερεότυπα των ειδών, ενώ θεωρούν ότι το έργο τους ασχολείται με κρίσιμα ζητήματα κοινωνικής δικαιοσύνης. Απαραίτητη προϋπόθεση για την παρακολούθηση των παρουσιάσεων και τη συμμετοχή σε εργαστήρια είναι η ικανότητα χρήσης της αγγλικής γλώσσας. Το εργαστήριο περιλαμβάνει συναντήσεις με όλους τους συμμετέχοντες, μικρότερες ομάδες εργασίας και προσωπικές συνεδρίες με τις μέντορες. Οι συμμετέχοντες οφείλουν να προετοιμαστούν για το εργαστήριο χρησιμοποιώντας εργασίες που θα τους σταλούν νωρίτερα.
Το Sounds Now θα καλύψει εισιτήριο οικονομικής θέσης από και προς την Αθήνα, διαμονή και γεύματα στην Αθήνα και το κόστος του μαθήματος.
Οι συμμετέχοντες οφείλουν να παρευρεθούν καθ’ όλη τη διάρκεια του μαθήματος.
Επιμελήτρια και παραγωγός σύγχρονης μουσικής και ηχητικής τέχνης, η Julia Gerlach εργάστηκε ως συντονίστρια και επιμελήτρια στο Κέντρο Τεχνών της Καρλσρούης ZKM (Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe), ενώ αργότερα διετέλεσε επικεφαλής του τμήματος μουσικής του προγράμματος Artists-in-Berlin του DAAD, από το 2012 έως 2018. Αυτή την περίοδο είναι η Γραμματέας του Τμήματος Μουσικής της Ακαδημίας Τεχνών (Akademie der Künste) του Βερολίνου.
Η επιμελητική της πρακτική περιλαμβάνει συναυλίες και ηχητικές εγκαταστάσεις στον δημόσιο χώρο, διεπιστημονικές μορφές που κινούνται μεταξύ μουσικής, εικαστικών τεχνών, χορού, λογοτεχνίας, αυτοσχεδιασμού, διαπολιτισμικών έργων και φεστιβάλ. Ενδιαφέρεται να αμφισβητήσει τις έννοιες της σύγχρονης μουσικής και της επιμέλειας μέσα από την ίδια τη δομή της Ακαδημίας Τεχνών.
Η δεύτερη όπερά της, το “Angel’s Bone”, κέρδισε το βραβείο Πούλιτζερ το 2017· το 2018 διακρίθηκε με την υποτροφία Guggenheim· ενώ το 2019 ήταν υποψήφια για βραβείο Grammy στην κατηγορία Καλύτερης Κλασικής Σύνθεσης για το έργο της “Air Glow”. Ως επιμελήτρια νέας μουσικής και τέχνης, ήταν ιδρυτικό μέλος του International Contemporary Ensemble· διετέλεσε καλλιτεχνική διευθύντρια του Φεστιβάλ MATA (2014-2018), συνέλαβε την ιδέα για τη δημιουργία του Pan Asia Sounding Festival και ίδρυσε το πολυετές εγχείρημα FutureTradition Initiative στην Κίνα.
Η Vigdis Jakobsdóttir είναι θεατρική σκηνοθέτις, συντονίστρια εργαστηρίων και λέκτορας στην Ισλανδία –τη χώρα καταγωγής της– και σε όλο τον κόσμο. Έχει σκηνοθετήσει παραστάσεις στο Εθνικό Θέατρο της Ισλανδίας (National Theatre of Iceland) και σε συνεργασία με πολλούς ανεξάρτητους θιάσους. Διετέλεσε επικεφαλής εκπαιδευτικών προγραμμάτων στο Εθνικό Θέατρο της Ισλανδίας από το 2002 ως 2011, όπως και συνεργάτις και μετέπειτα διευθύντρια του προγράμματος σπουδών του μεταπτυχιακού τμήματος Θεατρικής Αγωγής του Πανεπιστημίου Τεχνών της Ισλανδίας (Iceland University of the Arts) από το 2002 ως το 2016. Είναι επίσης η ιδρύτρια του φεστιβάλ νεανικού θεάτρου Theaterjóðleikur (The National Youth Theatre Festival) στην Ισλανδία, στο οποίο διετέλεσε διευθύντρια από το 2008 ως το 2017. Η Βίγντις ήταν πρόεδρος του ASSITEJ της Ισλανδίας (Διεθνής Ένωση Θεάτρου για Παιδιά και Νέους) και επί σειρά ετών ήταν καλλιτεχνική διευθύντρια του UNGI, ενός διεθνούς φεστιβάλ παραστατικών τεχνών για νέους στο Ρέικιαβικ.