Η Nadja Verena Marcin θα είναι η φιλοξενούμενη καλλιτέχνιδα του European Media Art Platform 2022 στη Στέγη
Κατά τη διάρκεια της καλλιτεχνικής φιλοξενίας, η Nadja Verena Marcin θα αναπτύξει περαιτέρω και θα παρουσιάσει στην Αθήνα το έργο της #SOPHYGRAY, ένα φεμινιστικό audio bot.
Φωτογραφία: Alex Fichtner
Nadja Verena Marcin
Κατά τη διάρκεια της πανδημίας, τα νοικοκυριά ανά τον κόσμο βασίζονταν σε έξυπνους ψηφιακούς βοηθούς όπως η Alexa ή η Siri για διανομή παραγγελιών κάθε είδους, συνδέοντας έτσι την υποτέλεια με την ιδέα ενός θηλυκού χαρακτήρα για να ανταποκριθούν στις αυξανόμενες απαιτήσεις μιας προνομιούχου κατηγορίας καταναλωτών.
Ως απάντηση, το φεμινιστικό ηχητικό ρομπότ #SOPHYGRAY (2021-2023) αναπτύχθηκε με πρωτοποριακά κείμενα από έργα των bell hooks, Donna Haraway, Silvia Federici, Audre Lorde και Anna L. Tsing, προκειμένου να διαψεύσει, με έναν διασκεδαστικό τρόπο, τις έμφυλες προσδοκίες.
Το κοινό μπορεί να μιλήσει στο ρομπότ μέσω ενός tablet για θέματα όπως η γλώσσα, η τέχνη, η ταυτότητα ή ο φεμινισμός, στο πλαίσιο μιας εμβυθιστικής εγκατάστασης. Κατά τη διάρκεια της διαδικασίας, οι στερεοτυπικές για το φύλο ιδέες αντικαθίστανται από φιλοσοφικές έννοιες και ασυνήθιστες, απροσδόκητες συζητήσεις. Ενώ η Sophy μπορεί να αναπαράγει φιλοσοφικά αποφθέγματα και έξυπνες εκφράσεις, η γλώσσα της είναι ακόμη περιορισμένη και χρειάζεται να εμπλουτίζεται συνεχώς, μαθαίνοντας μέσα από κάθε αλληλεπίδραση.
Καθώς οι συνθήκες εργασίας επαναξιολογούνται σε όλο τον κόσμο, αυτό το έργο εξετάζει κριτικά και χιουμοριστικά τις ιδεολογικές επιπτώσεις των γυναικείων φωνών στις εφαρμογές ψηφιακών βοηθών. Συμβολικά, η Sophy ρωτά: «Πώς θα ήταν να επανεφευρίσκαμε τον τρόπο λειτουργίας όλων των εφαρμογών που προσφέρουν υπηρεσίες;»
Η πρώτη έκδοση του έργου υλοποιήθηκε με την ευγενική υποστήριξη της NOVATEC, του Jason Basset από το Max Planck Institute for Human Development, του NEUSTART Modul C από την BBK και την Επίτροπο Πολιτισμού και Μέσων Μαζικής Ενημέρωσης της ομοσπονδιακής κυβέρνησης της Γερμανίας, του Kultur-Stipendium (Stiftung Kunstfonds), του Υπουργείου Πολιτισμού της Βόρειας Ρηνανίας-Βεστφαλίας και του New York State Council on the Arts.
- Antre Peaux (Μπουρζ, Γαλλία): Juliane Jaschnow & Stefanie Schroeder
- Ars Electronica (Λιντς, Αυστρία): Charlotte Jarvis & Susana Chuva de Sousa Lopes & Patricia Saragüeta
- FACT Liverpool (Λίβερπουλ, Ηνωμένο Βασίλειο): Agnes Varnai & Tina Kult
- gnration (Μπράγκα, Πορτογαλία): Marc Vilanova
- iMAL Art Center for Digital Cultures & Technology (Βρυξέλλες, Βέλγιο): Studio Above&Below – Daria Jelonek & Perry-James Sugden
- IMPAKT [Centre for Media Culture] (Ουτρέχτη, Ολλανδία): Beny Wagner (DE/USA) & Sasha Litvintseva
- Kersnikova Institute / Kapelica Gallery (Λουμπλιάνα, Σλοβενία): Alizée Armet
- KONTEJNER | bureau of contemporary art praxis (Ζάγκρεμπ, Κροατία): So Kanno
- LABoral Art and Industrial Creation Centre (Χιχόν, Ισπανία): Paula Kaori Nishijima & Marlén López
- m-cult (Ελσίνκι, Φινλανδία): Trammel Hudson & Caroline Sinders
- NeMe (Λεμεσός, Κύπρος): Rosa Menkman
- Onassis Stegi (Αθήνα, Ελλάδα): Nadja Verena Marcin
- RIXC Centre for New Media Culture (Ρήγα, Λετονία): Leon Butler
- Werkleitz Centre for Media Art (Χάλλε, Γερμανία): Marleine van der Werf
- WRO Art Center (Βρότσλαβ, Πολωνία): OPN Studio - Susana Ballesteros & Jano Montañés